kunst in de kerk van hellevoetsluis

art goes to church 2022

De grootste tentoonstelling voor Kaat Stieber die maar liefst meer dan 30 van haar werken zal exposeren in de kerk aan de ring in Hellevoetsluis. Haar werken reizen door het hele land en over de hele wereld, maar haar eigen woonplaats heeft ze nog niet gezien.  Nu de kerk aan de ring stopt als cultureel centrum van de omgeving was dit de laatste kan om groots uit te pakken met een expositie.

Een mooie samenwerking met cultuurcentrum “Kerk aan de Ring” die na jaren van programmeren en organiseren de werkzaamheden zullen beëindigen. Om zo veel mogelijk diversiteit te tonen aan het kunstminnend publiek zijn er nog 3 kunstenaars uitgenodigd die een band hebben met Hellevoetsluis: Wim van Willegen, Angela Scholten en Ruth Horstmanshoff.

Kaat Stieber: 

Ik ben het gehele weekend aanwezig en vertel bezoekers graag over de verhalen achter mijn werken.

Een echte ontmoeting met kunstwerken is een heel andere ervaring dan het beeld kennen van een beeldscherm.

Kerk aan de ring

Ring 2

3222 AE Hellevoetsluis

Programma

zaterdag 14 mei

12.00 : officiële opening door wethouder van kunst & cultuur Margriet den Brok-Swakhoven

12.30 : sfeermuziek van “la Douce Ambiance”, saxofoon en gitaar

zondag 15 mei

16.00 Eregast Michiel de Ruyter bezoekt de expositie en zal zijn portret in ontvangst nemen.

Wim van Willegen

Rustige stadsbeelden in een sterk grafisch handschrift, daarmee toont beeldend kunstenaar Wim van Willegen de karakteristieke plekjes van plaatsen als Hellevoetsluis, Brielle, Goedereede, Zaandam, Amsterdam en Rotterdam. Vereenvoudigde straatbeelden met een forse contour en verrassende kleurvlakken.

Angela Scholten

Fantasie is altijd haar uitgangspunt, zij start vanuit een actueel onderwerp en gaat onbevangen te werk. Dit levert originele beelden op met een eigen expressieve vormentaal, felle kleuren en materiaal sporen. Humor is een bindend element in haar werk.

Afgestudeerd in Schilderen/tekenen en Grafische vormgeving aan de Gerrit Rietveld Academie Amsterdam in 1993. 

Ruth Horstmanshoff

beeldpoëzie en identiteit.

In mijn werk wil ik de identiteit van de mens vastleggen met beelden in de stad die ik opmerk. Dit kan de stad zelf zijn, verstilde momenten die je ziet; een interieur van een huis, achtergelaten spullen. Beelden gecreëerd door kleuren en vormen. Ik zie het als beeldpoëzie, een scène van een film.

Ik ben opgeleid als museoloog in het systeem van ordenen en beschouwen, en als beeldend kunstenaar aan de Willem de Kooning Academie

zilver voor Made in Holland

Een geweldige opsteker vanuit Boedapest! In de categorie Fine Art voor boek publicaties ontving ‘Made in Holland” zilver.

Een prachtige beloning na de lancering in oktober 2021.

Over het boek

Vier jaar lang werkte ze aan een serie verhalen over een Hollandse jeugd en de Hollandse identiteit. “Dit boek is een ode aan ons cultureel erfgoed, ik kan oprecht trots zijn op ons kleine landje dat tegelijk ook zo groots is”, aldus kunstfotograaf Kaat Stieber. Stieber laat zich inspireren door 17e-eeuwse schilderkunst. Over de hele wereld heeft ze al fans, zo ook de bekende kunsthandelaar en Rembrandtexpert Jan Six (VI). Hij ontving tijdens de officiële lancering een eerste, gesigneerde versie van het boek. Made in Holland is een bundeling van Stiebers meest iconische werken van de afgelopen vier jaar. Daarin wordt de serene schoonheid van 17e-eeuwse oude meesters afgewisseld door verassende surrealistische elementen. Ook speelt Stieber in haar kunstwerken met herkenbare beelden die ze aanvult met nieuwe, moderne elementen. Een kunstwerk is vaak samengesteld uit meer dan twintig verschillende gelaagde afbeeldingen, die ze aanvult door er digitaal overheen te schilderen.

Budapest International Foto Awards

Budapest International Foto Awards is an inspirational community that recognises the power and influence of photography in shaping how we see the world. We are here to nurture creative expression and support photographers who have important stories to share through their images.

 

Book: Bodies of work published in book form, including exhibition catalogues, prototypes, proposals, independently published, self-published, traditional, limited edition, multi-author, single-author, intersectional, zine, handmade, re-issue, and more. Cover image plus 6 pages.
   – Fine Art—where the intention is aesthetic, revealing the subjective, creative vision of the artist

 

 

Koe alsnog op de cover van Focus magazine

Cover Focus september 2021

Een mooi verhaal met een eind goed al goed voor deze koe.

Voor mijn boek Made in Holland zocht ik lang naar een koe met de beste looks voor de cover van mijn boek. Ik noemde deze koe dan ook mijn covercow. Na een dagje fietsen in Zeeland vond ik haar uiteindelijk gewoon in mijn eigen dorp op het eiland Voorne Putten. Toen deze knappe dame gereed was vond ik haar toch niet geschikt voor de cover. De covercow vertelde niet mijn reis door mijn cultureel erfgoed waar de inhoud van mijn boek over gaat. Zij kreeg wel een mooie pagina n. 11 in het boek met het verhaal over de making of van de serie Made in Holland.

Het verhaal symboliseert onze Hollandse traditie: maandag wasdag, haar titel is dan ook Dutch Mondays.

Toen Focus Magazine mij vroeg of zij op de cover van de september 2021 uitgave mocht verschijnen hoefde ik daar niet lang over na te denken, deze dame was een geboren covercow model en kreeg alsnog haar moment in de schappen zoals eerder beloofd.

Terugblik op de expositie in de grote kerk

Een ongekend succes, dat kan ik direct zeggen nu de expositie in de grote kerk van Brouwershaven is afgerond.

Voor het eerst waren er maar liefst 26 van mijn werken op een locatie te zien. Deze magische plek is  op zich al een bezienswaardigheid, in deze kerk met zijn lange geschiedenis en pure schoonheid kwam de expositie van in totaal 5 kunstenaars prachtig tot zijn recht. Ik kijk terug op heel veel bijzondere momenten en ontmoetingen. 5 dagen lang is de expositie druk bezocht en was de interesse voor mijn werken en de verhalen achter de beelden boven verwachting. Dankbaar voor de vele ontmoetingen van mijn familie en vrienden, social media volgers, oud deelnemers van de masterclass, kunstverzamelaars en collega’s die mij hebben bezocht. Het is allemaal overwhelming !

Heel veel van mijn kunstwerken hebben een nieuw thuis gevonden, dit blijft bijzonder wanneer anderen mijn werk omarmen en in hun huis willen zien.

[pp_gallery id=”2103″ style-id=”9476b053-0a18-4a8c-b9b0-ad9d401f16fd”] 

Ik wil iedereen bedanken die de moeite heeft genomen af te reizen naar Brouwershaven, mijn mede kunstenaars /exposanten en vooral Eshter van Keulen die alles zo feilloos met haar vooruitziende blik heeft samengesteld.

 

Tot een volgende editie

 

Expositie in Milaan

In september 2021 zal DREAM ON  te zien zijn in La Fondazione Luciana Matalon, de galerie voor hedendaagse kunst in Milaan.

Een initiatief van Imagenation: Getalenteerde en bekroonde artiesten van over de hele wereld met een breed scala aan ervaring en achtergronden, met als gezamenlijke passie de fotografie. Alle fotografen die hier te zien zijn, zijn uitgenodigd om hun werk te laten zien, omdat ze het ongewone in het alledaagse kunnen zien en het moment kunnen vastleggen. Of omdat hun creativiteit zowel visueel als emotioneel kan inspireren. Door verhalen uit de hele wereld te combineren met creatieve kunstwerken, verkent ImageNation de vele manieren om de wereld om ons heen te interpreteren.

ImageNation heet u welkom in Milaan. Na Parijs, Arles, Venetië en Los Angeles brengen we dit internationale collectief u graag naar Milaan, een van de meest gewaardeerde bestemmingen voor kunstliefhebbers. Internationaal bekend als een van ‘s werelds hoofdsteden van design en mode, is Milaan de afgelopen jaren ook een referentiepunt geworden voor de nieuwe trends in de beeldende kunst.

 

FONDAZIONE LUCIANA MATALON

Foro Buonaparte 67, Milano  •  ​Metro:  Cairoli (1)​, Cadorna (1-2), Duomo (1-3)

Vernissage:

Venerdì 24 Settembre, h.18 / Friday, September 24th, 6pm

​Ingresso Libero / Free Admission

Opening Times:

Sabato 25 Settembre, h.10-19 / Saturday, September 25th, 10am-7pm

Domenica 26 Settembre, h.10-19 / Sunday, September 26th, 10am-7pm

​Ingresso Libero / Free Admission

Kunst in de kerk

Save the date!

18  t/m 22 augustus 2021

Na een periode van een korte stilte is het tijd om weer eens ergens naar uit te kijken, omdat regelmatig wordt gevraagd waar mijn werken te aanschouwen zijn was het de hoogste tijd iets te gaan organiseren. We pakken behoorlijk uit voor dit evenement, met “we” bedoel ik allereerst een fijne samenwerking met Kunst in Bilt. Daarnaast worden er nog een select aantal kunstenaars uitgenodigd om mee te exposeren om zo elkaar aan te vullen.

Met alle maatregelen van de afgelopen periode besloot ik in 2020 een pauze in te lassen voor o.a. het exposeren en andere samenwerkingen. Inmiddels ben ik er weer aan toe en is er uiteraard gekeken naar een locatie die ruimte biedt voor veiligheid en een prachtig decor is voor een kunst expositie.

Voorlopig wordt er gewerkt aan de voorbereidingen en zullen we regelmatig updates geven over de kunst die in deze kerk tentoon gesteld zal worden en de locatie zelf in zijn prachtige omgeving.

De eerste impressie van deze hemelse expositie ruimte, de kunst in de kerk wordt met zorg samengesteld. Zo zal de kunst elkaar versterken en passend zijn in de fraaie ruimtelijke tentoonstelling. Op social media zal ook het laatste nieuws met betrekking tot de kunst in de kerk gedeeld worden.

Foto wint kunstprijs CFA

Heel erg blij en aangenaam verrast was ik toen het bericht ontving van de Circle Foundation ( of the arts). Een eerste plaats voor mijn werken, waarbij “the girl of 2020” is uitgelicht.

Het is altijd weer bijzonder wanneer mijn kunstwerken worden gewaardeerd, Van mij krijgen ze genoeg aandacht door er dagelijks gepassioneerd aan te werken, maar wanneer ze ook de aandacht krijgen van een internationaal instituut met een mooie track record geeft is dat heel bijzonder.

Voor het officieel in ontvangst nemen van de award is een video opgenomen, daarnaast ben ik geïnterviewd over mijn inspiratie en plannen voor de toekomst.

Ik ben dankbaar voor deze feature en weer een mooie ervaring rijker, het gewonnen bedrag besteed ik aan mijn nieuwe boek “ Made in Holland.”

Kaat Stieber accepts 1st Place Award

Interview

Kaat Stieber is a fine art photographer who blends modern surrealism with Dutch renaissance art in her images. Employing a broad set of creative skills – including an internationally acclaimed background in theatre and costume design – her photos are a display of keen cultural awareness and craftsmanship.

What themes does your work involve?

Memories of a classic Dutch childhood and experiences of the artist as a grown woman are told through landscapes, still lives and portraits. My works always parallel the events of daily life. Art is are a great way to express feelings or experiences. I do notice that my new stories that come to my head are more and more imaginative and slowly start to win over real life.

Describe your creative process.

Whenever a story starts I start sketching. This way I’m able to visualize what I need and which element I would like to add to the image. I have my own database and if necessary I go out with my camera to search the missing elements. Not only does Kaat Stieber pay homage to the 17th-century painters in the techniques she employs, but also in her subjects. Famous works are often referenced, brought into modernity through the art of digital photo manipulation and mixed media, blending perfectly to create new and inspiring pieces. In a sense, the old works take on a new life. Any photographic image is often composed of several different photos, which I add to by digitally painting over it. The pieces are often made up of twenty or more layered images.

What influences your work? What inspires you? Why do you make art?

The painters of the Dutch Golden Age chose their lighting with care. Working with only a single light source like the old masters is challenging, but it gives me full control over the image and creates tension. Surrealism gives me that free feeling that anything is possible. It doesn’t matter what I imagine, I can create it. Art makes me an even happier person. The satisfaction I get because I can imagine the imagination of the stories in mind is priceless.

What is good art? What makes a piece of art great?

I like to feel the story behind a piece of art. You don’t necessarily need to know the story, but you have to feel something and make the connection as if the work was created especially for you. In addition, I find it breathtaking to see the stillness and liveliness of photographic works. As if a portrait was really captured in a split second and could continue to be alive at any moment. Every picture tells a story.

What is the role of the artist today?

I couldn’t help but become an artist. I have so many stories that I cannot tell them all in my life. At first, I expressed myself in theater, but on stage the limitations frustrated me. When I discovered my second love for photography, I was finally able to express myself without limits. In modern times our life consists mainly of images, which means that everyone is visually oriented nowadays. I expect that this will also make art more important because we love to watch and understand better what images say. With current global events, art also offers a lot of comfort.

“I am in the final phase of my first book. This collection is already dear to me. Not only the photo works of the last 4 years will be included, but also my stories about my works and other themes. Shooting for this series, which was 4 years in the making, Kaat Stieber made use of various locations and a variety of different media. Photos of objects, still life and people are shot at her studio. The scenery is found on her travels and on walks through nature. Kaat carries her camera with her wherever she goes. A beautiful sky, a lonely tree or a solitary cow, she captures the images to add them to her private collection.”

online cursus Fine Art Portret

ik wil jou inspireren

In deze cursus leg ik een basis om met weinig middelen sfeervolle beelden te maken. Met kleine investeringen kan je al grootste resultaten behalen. De mooiste camera’s, de duurste studiolampen en kledingrekken vol, daar mag je van dromen als einddoel. Toch is het niet nodig om een goed geboekte portretfotograaf te zijn. Het zijn niet de spullen die een mooi portret maken, het is jouw kijk, jouw invulling en jouw passie.

Na 10 jaar fotograferen in o.a. Fine Art portretten heb ik mijn weg gevonden, dit was een lange weg met veel obstakels en investeringen. Met mijn kennis van nu laat ik in meerdere videos mijn gehele workflow zien, deze gehele werkwijze bestaat uit het voorbereiden van een fotoshoot tot het fotograferen in de fotostudio en het nabewerken met Photoshop.

Echt een kijkje in de fotostudio.

Art book Made in Holland

The word is out!

Mijn eerste kunstboek “Made in Holland” is in de maak. De afgelopen vier jaar heb ik met veel fijne mensen gewerkt aan deze serie waarin verhaaltjes verteld worden over een Hollandse jeugd en de Hollandse identiteit van ons mooie land.

Het is vooral ook een ode aan ons cultureel erfgoed, ik kan oprecht trost zijn op ons kleine landje dat tegelijk ook zo groots is.

 

De voorverkoop / crowdfunding is al van start gegaan!

Bij Voor de Kunst mag ik campagne voeren voor het boek. Op deze manier ontvang ik support van geïnteresseerden op voorhand. 

Ik gebruik de opbrengsten van de voorverkoop allereerst om het verzamelboek de mooiste kwaliteit te geven, daarnaast laat ik ieder geschreven woord controleren door een Engelse tekstschrijfster. Het boek mag internationaal gezien worden, een mooi visitekaartje voor ons land.Tot 16 maart 2021 kunt u het boek alvast bestellen, daarna zal hij verkrijgbaar zijn in eigen website en de bekende boekhandels. 

Focus Magazine met Interview en publicatie

Het nieuwe Focus Magazine januari 2021 is uit!

Met maar liefst 6 pagina’s gevuld met een leuk interview en een impressie van mijn portfolio. Met de huidige lockdown ligt het magazine momenteel niet in de schappen van de gesloten winkels, gelukkig is het magazine online wel te bestellen.

Een mooie timing met de kerstvakantie en alle feestdagen op komst om de Focus aan jezelf of een andere foto liefhebber cadeau te geven. Op de website is deze uitgave te bestellen. KLIK HIER 

 

 

[pp_gallery id=”1740″ style-id=”2e53bb49-6871-486b-bda8-e5edf38e85b5″] 

EIGEN WERELD ZONDER GRENZEN

Begin 2020 won Kaat Stieber de Grote Paul Award,
een toonaangevende onderscheiding in de Nederlandse fotografie. Deze prijs wordt jaarlijks uitgereikt aan een fotograaf die volgens eigen vakgenoten de beste topfoto- graaf van dat jaar is. De prijs is voor haar hele oeuvre.

Een mooie opsteker voor Kaat, die nog niet eens zo heel lang fulltime foto- grafe is; ze werkte meer dan twintig

jaar in de theaterwereld. Nog steeds vertelt ze haar verhalen, nu niet meer op de bühne, maar met haar beelden. De kostuums en decors maakt ze veelal zelf. Ook heeft ze een grote database aan foto’s waar ze uit kan putten. Haar unieke beelden worden wereldwijd gekocht.

Kaat: “Ik kan mij met fotografie beter uiten, dan dat ik dit in het theater kon. Dat heeft volgens mij ook te maken met dat er veel meer mogelijk is; er zijn voor mij geen beper- kingen meer. Met behulp van beeldbewer- king kan ik alles maken wat ik bedenk; met theater was dat niet altijd het geval.”

Hoe krijg jij je ideeën?

“Mijn hoofd staat altijd aan. Ik ben altijd nieuwsgierig naar informatie. Ik ga veel naar musea en ben altijd veel onderweg geweest voor het theater. Dan zie je ook veel en komen de ideeën vanzelf. Als ik dan een beeld in mijn hoofd heb, ga ik eerst alle onderdelen bij elkaar verzamelen en zet het vervolgens in elkaar. Ik heb voor mezelf een verhaal nodig, er zit altijd iets achter, maar iedereen mag het voor zichzelf invullen. Ik vergelijk het altijd met liedjes: dat je het gevoel hebt dat een liedje speciaal voor jou gemaakt is; ik merk dat het met foto’s ook zo werkt.

Er is een aantal werken waar mensen heel gevoelig op reageren en er allemaal hun eigen verhaal bij hebben. Soms heb ik dat dan helemaal niet zo bedoeld, maar dat is juist mooi.”

Je hebt een liefde voor Nederland en de oude Hollandse meesters. Hoe onder- scheid je je van andere fotografen die hier ook door geïnspireerd zijn?

“Vanaf mijn tienerjaren heb ik lange tijd in het buitenland gewoond. Ik had nooit gedacht dat ik in Nederland zou gaan wonen, maar nu wil ik nergens anders meer leven.

Ik ben heel vaderlandslievend geworden en ik kan echt trots zijn op de rijke historie die we hebben. De oude Hollandse meesters hebben de toon gezet qua licht en sfeer,

zij waren er de eersten mee en we zijn daar allemaal door geïnspireerd. Ik denk dat ik mij kan onderscheiden doordat ik aan mijn beelden nog surrealisme toevoeg. Ik heb
in Barcelona en omgeving gewoond en
ben al jong met de invloeden van Gaudí besmet geraakt. Mijn werk is echt een com- binatie van surrealisme met de de oude Hollandse meesters.”

Je werkt vooral in series?

“Meestal wel, zo ben ik bezig met een lang- lopende serie Made in Holland, met twee- luiken. Daar kan ik alles in kwijt wat ik al in het theater had willen doen. Mijn doel met deze serie is om er uiteindelijk een boek van te maken met allemaal verhaaltjes erbij. Bij galerieën werkt het soms ook beter

om series te hebben, dan kunnen beelden gecombineerd worden en hebben mensen meer keuze. Maar soms krijg ik ook gewoon niet alles verteld in een enkel beeld.”

Jouw modellen zijn meestal kinderen of jong volwassen?

“Het is niet echt een bewuste keuze. Maar ik vind het wel fijn om met kinderen te werken, want zij kunnen erg meegaan in de fantasie, dat is zo mooi. Ik probeer wel steeds meer met andere leeftijden te werken, anders blijf ik in de jongeren hangen. Ik zoek mijn model- len zelf, maar mijn mailbox zit ook altijd vol met berichtjes van ‘als u nog een keer een model zoekt… ‘”

Je geeft veel workshops en masterclasses, sinds kort maak je ook video’s op YouTube…

“Ik ben erg gepassioneerd en daarom vind ik het ook leuk om kennis te delen. Van foto- graferen word je echt gelukkiger, je kunt je ermee uiten en het is een oneindig proces van leren en ontwikkelen. Het is mooi om te zien wat er met mensen gebeurt bij het les- geven. Ik heb nu vanwege corona een pauze ingelast, daarom ben ik met YouTube aan de slag gegaan om mijn passie te delen en te laten zien hoe dingen werken. Ik probeer men- sen te begeesteren en hoop dat ze zeggen: ‘Ik ga van het weekend meteen fotograferen’;

die behoefte heb ik op de een of andere manier. Ik kan zelf ook op YouTube blijven kijken, ik haal hier ook inspiratie vandaan. Ik kan me niet voorstellen dat fotografie ooit gaat vervelen of dat ik er ooit klaar mee zal zijn.”

Ben je niet bang dat mensen je werk gaan namaken?

“Nee, in het begin dacht ik wel dat ik mis- schien voorzichtig moest zijn met het delen van informatie. Maar ik geef nu al een tijd masterclasses en daarbij krijg je echt een kijkje bij mij in de keuken. Er zijn dan bijvoor- beeld zes deelnemers die allemaal met het- zelfde model, hetzelfde decor en hetzelfde licht fotograferen en het resultaat zijn zes totaal verschillende foto’s. Het gaat er bij mij ook echt om dat je je eigen weg moet vinden, want iedereen heeft zijn eigen stijl.”

Kun jij leven van je fotografie?

“Ja. Het was het afgelopen jaar wat lastiger, maar ik heb gelukkig veel werk verkocht in galerieën. Mensen hielden zich, doordat ze meer thuis waren, erg bezig met hun inrich- ting, hierdoor steeg de verkoop gelukkig, maar het is voor iedereen minder nu.”

Wat zijn je plannen voor de komende tijd?

“Ten eerste hoop ik dat de wereld weer
wat open gaat; er zijn de afgelopen tijd veel exposities in buitenland niet doorgegaan. Hopelijk lukt dit komend jaar wel, want dat ligt allemaal al klaar. Ik heb veel ideeën voor nieuwe projecten en ik wil me nog meer online gaan richten. Ik zou meer willen leren werken in 3D, zodat je bijvoorbeeld een gezicht iets meer naar voren kunt laten komen. Daarnaast wil ik ook gaan filmen, dat is echt een uitdaging voor mij. Ik dacht eerst om met iemand te gaan samenwerken, maar ik doe het toch liever zelf. Ik heb een systeemcamera waarmee ik goed mee kan filmen en ook een stabilizer. Een volgende wens is een drone en zo loopt het langzaam weer uit de hand.”