• Free Art Shipping in the Netherlands and Belgium

Categorie: uitgelicht

2 artists, 1 cup

Een tijdje geleden bezocht ik het atelier van Hannelore Houdijk, voornamelijk voor de gezelligheid, maar tijdens ons bezoek ontstond er een inspirerend idee voor een nieuwe samenwerking. Op dat moment werkte Hannelore aan haar laatste schilderij, een prachtig stilleven van een kopje met een spetterend effect. Het idee ontstond om elk een kunstwerk te creëren in onze eigen unieke stijlen, maar met hetzelfde kopje als uitgangspunt. Dit zou resulteren in twee werken die totaal verschillende disciplines en persoonlijke stijlen vertegenwoordigen. We hebben besloten om binnenkort onze kunstwerken naast elkaar te exposeren, hierover later meer.

Het eindresultaat van Hannelore is werkelijk prachtig, zoals al haar schilderijen dat zijn. Ik bewonder haar ongelooflijke talent en het grenzeloze geduld waarmee ze haar schilderijen opbouwt.

A while ago, I visited Hannelore Houdijk’s studio, primarily for the sake of spending time together. However, during our visit, an inspiring idea for a new collaboration emerged. At the time, Hannelore was working on her latest painting, a beautiful still life featuring a cup with a splash effect. The idea arose to each create an artwork in our distinct styles, using the same cup as a starting point. This would result in two pieces representing entirely different disciplines and our individual styles. We have decided to exhibit our artworks side by side, promising to be an exceptionally engaging experience.

The final outcome of Hannelore’s work is truly stunning, as are all her paintings. I admire her incredible talent and the limitless patience with which she builds her paintings.

graw-2023 Groot Rotterdams atelier weekend

zaterdag 16 en zondag 17 september 2023 - rotterdam

open atelier

zaterdag 16 en zondag 17 september 

11.00 – 17.00

M.A.D. House – Atelier 0.1

Berkenwoudestraat 7 – 3076 JA Rotterdam

“Kom langs in mijn open atelier komend weekend en maak kennis met mijn kunstwerken in levenden lijve. Heb je altijd al willen zien hoe mijn kunst tot stand komt? Dan is dit je kans om een kijkje achter de schermen te nemen.

Tijdens dit bijzondere weekend krijg je niet alleen de kans om mijn kunstwerken en materialen te bekijken, maar je zult ook getuige zijn van de creatie van een gloednieuw stilleven. De sneak preview van dit nieuwe kunstwerk is te bewonderen in mijn nieuwsbrief deze week. Een week later zal ik het voltooide stilleven officieel presenteren. Het is toch fantastisch om de ‘before’ te hebben gezien voordat het kunstwerk af is?

Mis deze gelegenheid niet om mijn kunst en creatieve proces van dichtbij te ervaren. Ik kijk ernaar uit om je te verwelkomen in mijn atelier en samen onze liefde voor kunst te delen.”

 

“Ontsnap even aan de alledaagse sleur en duik in de inspirerende wereld van creativiteit en passie. Het ‘Groot Rotterdams Atelier Weekend’ biedt een unieke kans om de verhalen achter mijn kunstwerken te ontdekken en je te laten inspireren door de magie van kunst.

Tijdens het weekend zal de eerste collectie kunstkaarten te zien zijn."Al geruime tijd stond het op mijn verlanglijstje om mijn kunst beschikbaar te stellen in de vorm van hoogwaardige kaarten, zodat het voor iedereen toegankelijk is.

Tot snel, Kaat
lees hier meer over

Art goes to church 2023

Met veel voldoening kijken we terug op ART GOES TO CHURCH 2023. De eerste expositie voor de Dorpskerk in Nieuwenhoorn – Hellevoetsluis met de kunst van vier kunstenaars.  Kunst disciplines die verschillend zijn en tegelijk bij elkaar passen om elkaar aan te vullen. Schilderijen en textiele werken van Maartje van den Noort, Keramiek van Esther van Keulen, Graffiettekeningen en ruimtelijk werk van Wim van Willegen en mijn fotografische kunst completeerde deze sfeervolle kerk.

Wethouder ( van kunst en cultuur) Janneke Postma was aanwezig om de officiële start aan te kondigen.  De opening was magisch met de muzikale omlijsting van pianiste Ynke van der Wagt en violiste Romy de Winter. Voor mij en velen een overweldigend mooi moment en de start van een geweldig weekend met heel veel leuke ontmoetingen. Ik geniet er van de verhalen achter de werken te vertellen, maar ook om de verhalen van bezoekers te horen die zij bij de beelden ervaren.

Bij het plannen van dit weekend van kunst in de kerk hadden we nooit kunnen bedenken dat er een warmte record gevestigd zou worden. Met tropische temperaturen buiten bleef het in de kerk gelukkig koel, zo konden kunstliefhebbers aangenaam genieten. Het enthousiaste team van dit nieuwe cultureel trefpunt Voorne aan Zee maakte het mede mogelijk deze expositie succesvol te maken.

De regio is een sfeervol cultureel trefpunt rijker, hier kunt u regelmatig genieten van concerten en andere evenementen. Bekijk de website voor de agenda.

links en meer informatie 

Art Goes To Church komt zeker terug naar deze bijzondere expositie ruimte in Hellevoetsluis op Voorne aan zee. Tot de volgende editie.

Special guest

Mijn eigen moeder, tegenwoordig ons meisje met de parel. Ze genoot van een koele middag tussen de kunst in de kerk. 

remake van een oude meester

Origineel werk:

Albert Eckhout:
Studie van twee Braziliaanse schildpadden

1640

Het Mauritshuis 

lees meer 

Met wat geluk kreeg ik van Yolan ( Rockanje aan zee Brocante) twee schildpadden te leen, dit gaf mij de mogelijkheid twee flirtende schildpadden vast te gaan leggen. 

Het was niet mogelijk deze twee dieren te laten poseren zoals op het schilderij, ook was het een ander ras. 

De boodschap is echter hetzelfde: stop met vechten en wees liever lief voor elkaar.

tijdens mijn bezoeken aan het Mauritshuis was ik altijd al gechambreerd van een schilderij met daarop twee ruziënde schildpadden.

Dit werk met de titel” studie van twee Braziliaanse schildpadden (1640) ” is ook echt in opdracht van Johan Maurits gemaak door kunstenaar Albert Eckhout om zo de reis naar Brazilië vast te leggen.

Het tijdsbeeld fascineert mij dat dit de manier was om verslag te doen bij thuiskomst. 

Extra leuk detail is dat de schildpadden onnatuurlijk geschilderd zijn met tanden die ze in het echt helemaal niet hebben. 

De stap naar zoenende schildpadden is niet zo groot wat dat betreft.

Cover voor Unicorn

The quarterly art review #9. 

Een mooie afsluiting van een magisch jaar met deze  cover voor de Unicorn.

Curator’s Note

“The 9th issue of Circle Quarterly Art Review includes 75 visual artists from around the globe working in a variety of styles and disciplines. When selecting the artworks for the pages of this issue, my goal was to provide a multiplicity of approaches of bold, distinctive pieces that each show a high level of technique, creativity and uniqueness. In synthesizing the selection to produce a cohesive anthology, I look for unity which may come from obvious harmonies in color, composition, media, concept or context, but most often I find balance in striking contrast. For me, the artworks in this issue could easily be a traveling exhibition or a personal collection that comprehensively describes the story of what art looks like today. I encourage the readers to visit each artist’s website to see more of their art and contact them directly to collect a piece. We often consider buying an artwork as an investment or for decoration, but as I see it, welcoming a piece that “spoke” to you into your home, will create a type of companionship that can deeply impact your daily mood and for years to come, the piece will continue to “speak” to you, saying something different every day.”

The light

THE LIGHT 2022

Een nieuwe december editie voor 2022. Dit keer een Fine art print in gelimiteerde oplage van 20. Deze is tijdelijk verkrijgbaar in combinatie met Artbook “Made in Holland”.

 

The light 

Give us salvation from our daily life full of obligations.

Free our spirit from our sins and we will be tempted to commit.

Give us the wisdom to deceive and temptation to believe.

Our daily miracle with the magic light was invented and has been worshiped for a century now.

Een decor maken in de fotostudio

Passiebloem

Vanaf nu bouw ik regelmatig een natuurlijke set in de studio. Om een ​​stukje van mijn jeugd te bewaren, neem ik elke keer een stukje van de tuin van mijn moeder mee naar mijn fotostudio. Fotografie heeft mij vaak geholpen in het proces van afsluiten. Deze keer sluit ik het hoofdstuk af van het huis waarin ik ben opgegroeid. Binnen voelt het te druk en ik neem dit niet zo goed op, aan de andere kant voel ik de frisse lucht en de ruimte van het platteland buiten. Dus ik bewaar liever de herinneringen aan de tuin van mijn moeder, ze hield van haar bloemen.

Passion Flower

From now on I regularly build a natural set in the studio. To preserve a piece of my childhood, I take a piece of my mother’s garden to my photo studio every time. Photography has often helped me in the closing process. This time I’m closing the chapter on the house I grew up in. Inside it feels too crowded and I don’t take this very well, on the other hand I feel the fresh air and the space of the countryside outside. So I prefer to keep the memories of my mother’s garden, she loved her flowers.

model: Daphne 

verstilde verhalen expositie

Verstilde verhalen

Kunst in Bilt, een kunstenaarsplatform voor en door kunstenaars, strijkt 27 en 28 augustus neer in het sfeervolle Weefhuis in Zaandijk. Deze keer met vijf kunstenaars, allen werkend vanuit een verschillende discipline, hebben gemeen dat zij met hun werk verhalen willen vertellen en/of verstilling willen brengen in een wereld die de afgelopen periode ingrijpend veranderd is.

De verfijning en verstilling in het werk nodigt niet alleen uit tot kijken, maar vooral ook om te zien! Binnenstappen in de bijzondere, verstilde wereld van de schilderijen van Emilie Lindenbergh. Verdwalen in de verhalen bij de objecten van Kien Hertoghs, die ieder een eigen karakter gebaseerd op de personages van Shakespeare hebben. Betoverd worden door de zelf ontwikkelde glazuren van het keramiek van Esther van Keulen. De wereld zien door het schilderachtige, soms surrealistische oog van kunstfotografe Kaat Stieber. En je laten verrassen door de beelden van Hannah Blom, waar de fantasie van de toeschouwer wordt geprikkeld en alle ruimte krijgt.

bezoekers informatie

  • Toegang gratis
  • 27 & 28 augustus 
  • 11.00 – 17.00
  • Het Weefhuis – Lagedijk 39 – 1544 BB Zaandijk

De kunstenaars

Emilie Lindenbergh

Emilie laat zich inspireren door licht en ruimte, zowel binnen als buiten. In  ruimte is sfeer voelbaar. Het kunnen echo’s uit het verleden zijn, datgene wat nu speelt kan zichtbaar zijn, maar ook de verwachting naar wat komen gaat. Ze werkt met acrylverf in dunne lagen, met vlek en schets. Het werk nodigt u uit deel te nemen aan wat er op het doek gebeurt. Haar werk hangt bij particulieren in Nederland, New York en Washington DC.

Esther van Keulen

Esther maakt unica: handgevormde schalen, vazen en objecten waarvoor zij zich laat inspireren door vormen, kleuren en texturen uit de natuur, met een voorliefde voor het strand. Haar keramiek valt op door de organische vormgeving, het subtiele kleurgebruik en de eigenheid van de glazuren. Deze glazuren ontwikkelt ze vrijwel allemaal zelf.

Hannah Blom

Hannah maakt beelden die verrassen, prikkelen, zoeken en spelen. Zowel figuratief als abstract wordt er gezocht naar een spannende en niet voor de hand liggende vormentaal. Lassend, lijmend, naaiend en knopend zoekt zij haar weg de ruimte in. Ook nadat een beeld klaar is, moet het vragen oproepen en een open ruimte creëren voor de waarnemer. Ruimte om te spelen én mee te spelen.

Kaat Stieber

Elke foto die Kaat maakt, is een verbeelding van verhalen in haar hoofd, waar verleden, heden en surrealisme samenkomen. Hierin proef je haar Nederlandse identiteit, haar voorliefde voor de oude Hollandse meesters en haar jarenlange ervaring in de theaterwereld. Elke foto bouwt zij haast schilderachtig op, waarbij ze zelf handmatig kostuum, decors en achtergronden maakt. Zoals Kaat zelf zegt: “Wie niet droomt, is geen realist”.

Kien Hertoghs

Kien maakt recycle design. De achterliggende gedachte is: ‘hergebruik’, het thema: ‘natuur’. Oude kastjes worden volledig kaal geschuurd. De poten worden vervangen door takken. De kastjes (steltlopers) lijken zo weg te kunnen wandelen, omdat er met het evenwicht is gespeeld. De combinatie van de grillige, ruige takken met de keurig geschaafde kastjes is verrassend dynamisch. Door deze dynamiek komen de steltlopers tot leven. Er ontstaan karakters die uitdagen, verlegen zijn, wulps soms, stoer of brutaal. Hun namen zijn ontleend aan overeenkomende karakters uit de werken van Shakespeare, om de unieke aard van de objecten te benadrukken. De lades worden bekleed met prenten uit oude kunstboeken. Hoewel de steltlopers breekbaar en frêle ogen, zijn ze stabiel en gebruiksvriendelijk.

cover en interview in pf magazine

Voeg je header hier toe

Door Madeleine Rood 

fragment van het interview.

De foto’s van Kaat Stieber hebben een zeventiende-eeuwse uitstraling, maar al snel zie je dat ze aan de sfeer van oude meesters een eigentijdse draai geeft. Zoals het portret van een meisje met een mondkapje op haar hoofd, in Da Vinci stijl. Of een portret van een op Rembrandt lijkende jongen, met oortjes in. ‘The hangover’ is een stilleven waarin een meisje haar roes ligt uit te slapen. Zo combineert zij een serene sfeer met humor of op zijn minst iets onverwachts.

leve de lente expositie

EXPOSITIE LEVE DE LENTE 14 MEI – 23 JULI 2022

Leve de lente!

De lente staat voor de dagen die langer worden, het zonlicht dat sterker wordt, de krokussen die weer opduiken en de blaadjes die aan de bomen groeien. Maar bovenal staat dit seizoen voor de positieve invloed die het op ons als mens heeft. De lente geeft nieuwe energie en zorgt voor een positief gevoel.

Tijdens de Leve de Lente Expositie brengen kunstenaars een ode aan de lente. De moderne, kleurrijke interpretaties van deze heden- daagse kunstenaars vormen samen een zinnenprikkelende mix van schilderijen, tekeningen, sculpturen en (3D) fotografie. Iedere kunstenaar draagt met hun nieuwste werk bij aan het bijzondere palet aan stijlen, waarin steeds de verbeelding van de lente centraal staat.

ON show

Butterfly Bush

Quarantine Still life

Dutch Blue 1

Dutch Blue 2