kunst expositie in Hellevoetsluis

Art goes to church 2022

Een heel weekend kunst in de kerk aan de ring in Hellevoetsluis. Een succesvol evenement met een mooi divers aanbod van kunst uit eigen regio.

Extra bijzonder omdat dit helaas de allerlaatste expositie in deze kerk was. Tot groot verdriet van de gemeenschap zal deze ontmoetingsplek binnenkort verdwijnen als culturele instelling.

Het magische licht van deze bijzondere kerk heeft de tentoonstelling de finishing touch gegeven.

Special guest Michiel de Ruyter ontvangt zijn kunstwerk. Deze is eerder gemaakt voor het evenement 400 jaar haven Hellevoetsluis.

speciale dank aan

Kunstenaars

Wim van Willigem

Angela Scholten

Ruth Horstmanshoff

wethouder Margriet den Brok

Michiel de Ruyter

vrijwilligers van Kerk aan de ring

muzikanten Jack en Rogier

mijn familie en assistenten

tot de volgende editie in 2023

Foto wint kunstprijs CFA

Heel erg blij en aangenaam verrast was ik toen het bericht ontving van de Circle Foundation ( of the arts). Een eerste plaats voor mijn werken, waarbij “the girl of 2020” is uitgelicht.

Het is altijd weer bijzonder wanneer mijn kunstwerken worden gewaardeerd, Van mij krijgen ze genoeg aandacht door er dagelijks gepassioneerd aan te werken, maar wanneer ze ook de aandacht krijgen van een internationaal instituut met een mooie track record geeft is dat heel bijzonder.

Voor het officieel in ontvangst nemen van de award is een video opgenomen, daarnaast ben ik geïnterviewd over mijn inspiratie en plannen voor de toekomst.

Ik ben dankbaar voor deze feature en weer een mooie ervaring rijker, het gewonnen bedrag besteed ik aan mijn nieuwe boek “ Made in Holland.”

Kaat Stieber accepts 1st Place Award

Interview

Kaat Stieber is a fine art photographer who blends modern surrealism with Dutch renaissance art in her images. Employing a broad set of creative skills – including an internationally acclaimed background in theatre and costume design – her photos are a display of keen cultural awareness and craftsmanship.

What themes does your work involve?

Memories of a classic Dutch childhood and experiences of the artist as a grown woman are told through landscapes, still lives and portraits. My works always parallel the events of daily life. Art is are a great way to express feelings or experiences. I do notice that my new stories that come to my head are more and more imaginative and slowly start to win over real life.

Describe your creative process.

Whenever a story starts I start sketching. This way I’m able to visualize what I need and which element I would like to add to the image. I have my own database and if necessary I go out with my camera to search the missing elements. Not only does Kaat Stieber pay homage to the 17th-century painters in the techniques she employs, but also in her subjects. Famous works are often referenced, brought into modernity through the art of digital photo manipulation and mixed media, blending perfectly to create new and inspiring pieces. In a sense, the old works take on a new life. Any photographic image is often composed of several different photos, which I add to by digitally painting over it. The pieces are often made up of twenty or more layered images.

What influences your work? What inspires you? Why do you make art?

The painters of the Dutch Golden Age chose their lighting with care. Working with only a single light source like the old masters is challenging, but it gives me full control over the image and creates tension. Surrealism gives me that free feeling that anything is possible. It doesn’t matter what I imagine, I can create it. Art makes me an even happier person. The satisfaction I get because I can imagine the imagination of the stories in mind is priceless.

What is good art? What makes a piece of art great?

I like to feel the story behind a piece of art. You don’t necessarily need to know the story, but you have to feel something and make the connection as if the work was created especially for you. In addition, I find it breathtaking to see the stillness and liveliness of photographic works. As if a portrait was really captured in a split second and could continue to be alive at any moment. Every picture tells a story.

What is the role of the artist today?

I couldn’t help but become an artist. I have so many stories that I cannot tell them all in my life. At first, I expressed myself in theater, but on stage the limitations frustrated me. When I discovered my second love for photography, I was finally able to express myself without limits. In modern times our life consists mainly of images, which means that everyone is visually oriented nowadays. I expect that this will also make art more important because we love to watch and understand better what images say. With current global events, art also offers a lot of comfort.

“I am in the final phase of my first book. This collection is already dear to me. Not only the photo works of the last 4 years will be included, but also my stories about my works and other themes. Shooting for this series, which was 4 years in the making, Kaat Stieber made use of various locations and a variety of different media. Photos of objects, still life and people are shot at her studio. The scenery is found on her travels and on walks through nature. Kaat carries her camera with her wherever she goes. A beautiful sky, a lonely tree or a solitary cow, she captures the images to add them to her private collection.”

A rising legend: Mermaid art

The mermaid mourns. Exploitation of her powers has led to the destruction of her homeland, Atlantis. After all this time, the mermaid resurfaced to warn us, but has soon come to understand that history is already repeating itself. Is it too late? Or can we still take her warning to heart?

“I was fortunate enough to have worked in national and international theatre for over 20 years. My absolute favourite role, one with which identified so strongly I almost became her, was that of the mermaid. The hair you see in the picture is the wig I wore during my mermaid’s first appearances on stage. As I close that wonderful chapter of my life to enter into a new one, I would like to thank her for being a constant driving force in my work.”

Foto Expositie bij Kunst in Bilt

Het zijn bijzondere tijden voor de (kunst)wereld. Veel kunstbeurzen en exopisities zijn uitgesteld of afgelast als gevolg van Covid-19.

Nog net voor de maatregelen opende de expositie bij Kunst in Bilt, een kleine en sfeervolle galerie die per toeval voldeed aan de richtlijnen van het RIVM. De expositie werd afgelopen weken op afspraak bezocht en heeft inmiddels op vrijdag en zaterdag de deuren weer geopend voor publiek.

Door de huidige situatie en de prettige ervaring van de afgelopen expositie is deze de komende 6 weken verlengd met allemaal nieuwe werken. Regelmatig ben ik daar zelf te vinden, op social media laat ik weten wanneer ik aanwezig ben. Wellicht ontmoeten wij elkaar daar.

[pp_gallery id=”1430″ style-id=”__full-size-images__”]

Onderstaand het filmpje van de afgelopen expositie.

Van 1 mei tot en met 11 juni 2020 bij Kunst in Bilt

Veel belangstelling was er voor de prachtige fotokunst van Kaat Stieber de afgelopen expositie. Haar foto’s maakten grote indruk op onze bezoekers. En veel werken hebben inmiddels een nieuw huis gevonden!
Het is de verbeelding van verhalen in haar hoofd waar verleden, heden en surrealisme samenkomen, wat bezoekers zo treft. Ze vertelt op beeld wat in haar hoofd opkomt. ‘Want zolang iets alleen maar in je hoofd zit, bestaat het niet. Deze beelden en fantasieën vertaal ik naar stillevens die een verhaal vertellen. Ik ben pas tevreden als het beeld daadwerkelijk overeenkomt met wat ik aanvankelijk in mijn hoofd had’, aldus Kaat.

Wij zijn dan ook blij dat Kaat nog een periode bij ons komt exposeren met nieuw werk.

Over Kunst in Bilt

Kunstcollectief Kunst in Bilt is een samenwerkingsverband tussen Hanneke van den Bergh (keramische en bronzen beelden), Esther van Keulen (keramiek) en Ellen van der Wal (schilderijen) en gevestigd in een sfeervol pand aan de Dorpsstraat 34 in De Bilt.

Meer informatie en kunstenaars op de website van Kunst in Bilt

Zomerexpo thema Delfs Blauw kunst

Delfs Blauw en wat mij betreft meerdere zorgvuldig beschilderde serviezen en vazen vormen al even een bron van inspiratie. Het blijkt dat ik hierin niet alleen ben, een mooi geheel van verschillende kunstenaars en discipline vullen deze zomer galerie Sille in Oudewater.

De complete serie Porcelain (6) in het formaat 30 x 30 is van 22 juni t/m 31 augustus te zien tijdens de zomerexpositie ‘Delfst blauw’ bij galerie Sille in Oudewater. website

Galerie Sille:

Om tot een spannende tentoonstelling op niveau te komen, werken kunstenaar binnen hun eigen stijl aan een of meerdere topstukken. Dit kan zowel abstract, figuratief of realistisch zijn. Het mag klein, groot, twee- of driedimensionaal. Naast de vaste kunstenaars waar Galerie Sille mee werkt is deze tentoonstelling ook een openinschrijving. De inschrijvingen worden beoordeeld op eigenheid, originaliteit, kwaliteit en moet een vernieuwend karakter bezitten waarmee de kunstenaar het thema Delfts blauw heeft verenigd in zijn kunst.

Carnival Art by Kaat Stieber

Tijdens het ziektebed van mijn vader keerde ik terug naar huis. In deze periode belande ik in de vertrouwde omgeving van mijn jeugd. De dagen waren gevuld met herkenning en daarmee ook nieuwe inzichten om terug te kijken op de afgelopen decennia .

Ik keerde terug naar het land van mijn jeugd en vergeten herinneringen namen het over. Als kind beginnen we vermommingen te dragen, maskers die beschermen en onze beste presentatie geven. Het is pas aan het einde dat we ons uitkleden en onze naakte waarheid worden. Maar dat zuivere deel van onze geliefde is wat we ons graag herinneren, zoals in een liefdevolle herinnering.

I returned to the land of my youth and forgotten memories took over. As a child we start wearing disguises, masks that protect and give our best presentation. It is only at the end that we undress and become our naked truth. Yet that pure part of our beloved is what we like to remember , as in loving memory.

[pp_gallery id=”1001″ style-id=”d25a9afe-eaec-4ae7-8e5f-888868521c43″]

ND Awards voor 3 series!

Geweldig nieuws voor maar liefst 3 verschillende series.

-Porcelain

-Stillife on Legs

-Made in Holland : Dutch swamp / Dutch waters / Dutch fields

[pp_gallery id=”911″ style-id=”d25a9afe-eaec-4ae7-8e5f-888868521c43″]

ND Awards aims to promote photography and photographers. Our idea is to create new opportunities to present valuable work to audiences all over the world. We aim to build a place where photographers can show different points of view and thrive through competition.

The golden fish fairy tale

The Golden Fish is a Russian fairy tale, written by Alexander Pushkin in the autumn of 1833. I have always loved legends, tales and true history, I find so much inspiration in these old worlds. Some days I disconnect from the electronic world and read my collection of old and new books.

The story about the golden fish and a golden castle at the lake reminded of my favorite book when I was a child. Thank you Vogue for selecting this image

Prix de la Photographie Paris

HONORABLE MENTION WINNER OF PX3, Prix de la Photographie Paris

KAAT STIEBER OF THE NETHERLANDS WAS AWARDED HONORABLE MENTION IN THE PX3 2018 COMPETITION.

PARIS, FRANCE
PRIX DE LA PHOTOGRAPHIE PARIS (PX3) ANNOUNCES WINNERS OF PX3 2018 COMPETITION.

Kaat Stieber of Netherlands was Awarded Honorable Mention in Digitally Enhanced category for the entry entitled, ” Stillife on Legs .” The jury selected winners from thousands of photography entries from over 85 countries.

Px3 is juried by top international decision-makers in the photography industry: Carol Johnson, Curator of Photography of Library of Congress, Washington D.C.; Gilles Raynaldy, Director of Purpose, Paris; Viviene Esders, Expert près la Cour d’Appel de Paris; Mark Heflin, Director of American Illustration + American Photography, New York; Sara Rumens, Lifestyle Photo Editor of Grazia Magazine, London; Françoise Paviot, Director of Galerie Françoise Paviot, Paris; Chrisitine Ollier, Art Director of Filles du Calvaire, Paris; Natalie Johnson, Features Editor of Digital Photographer Magazine, London; Natalie Belayche, Director of Visual Delight, Paris; Kenan Aktulun, VP/Creative Director of Digitas, New York; Chiara Mariani, Photo Editor of Corriere della Sera Magazine, Italy; Arnaud Adida, Director of Acte 2 Gallery/Agency, Paris; Jeannette Mariani, Director of 13 Sévigné Gallery, Paris; Bernard Utudjian, Director of Galerie Polaris, Paris; Agnès Voltz, Director of Chambre Avec Vues, Paris; and Alice Gabriner, World Picture Editor of Time Magazine, New York.

ABOUT Px3:
The “Prix de la Photographie Paris” (Px3) strives to promote the appreciation of photography, to discover emerging talent, and introduce photographers from around the world to the artistic community of Paris.

Fine Art Photography Awards voor Stillife on legs

Het drieluik Stillife on Legs heeft vandaag zijn tweede opsteker verdiend, ditmaal van de Fine Art Photography Awards uit Londen in de categorie Photo manipulation.

[pp_gallery id=”617″ style-id=”9476b053-0a18-4a8c-b9b0-ad9d401f16fd”]

Entry: Inspired by the old artists and the light of the past. Love to bring an ode to the old masters and bring new life to the masterpieces.

FAPA: Art is born out of passion. Fine Art photography is a perfect instrument, which allows a person to communicate with the world and share their vision. It results from the author’s deep sensitivity, a need to express feelings through image, a unique view of the surrounding reality. It can be spontaneous, but it can also be a conscious and deliberate manifesto. FAPA is searching for photos born out of passion – your passion.

Tag: galerie