cover en interview in pf magazine

Voeg je header hier toe

Door Madeleine Rood

fragment van het interview.

De foto’s van Kaat Stieber hebben een zeventiende-eeuwse uitstraling, maar al snel zie je dat ze aan de sfeer van oude meesters een eigentijdse draai geeft. Zoals het portret van een meisje met een mondkapje op haar hoofd, in Da Vinci stijl. Of een portret van een op Rembrandt lijkende jongen, met oortjes in. ‘The hangover’ is een stilleven waarin een meisje haar roes ligt uit te slapen. Zo combineert zij een serene sfeer met humor of op zijn minst iets onverwachts.

kunst expositie in Hellevoetsluis

Art goes to church 2022

Een heel weekend kunst in de kerk aan de ring in Hellevoetsluis. Een succesvol evenement met een mooi divers aanbod van kunst uit eigen regio.

Extra bijzonder omdat dit helaas de allerlaatste expositie in deze kerk was. Tot groot verdriet van de gemeenschap zal deze ontmoetingsplek binnenkort verdwijnen als culturele instelling.

Het magische licht van deze bijzondere kerk heeft de tentoonstelling de finishing touch gegeven.

Special guest Michiel de Ruyter ontvangt zijn kunstwerk. Deze is eerder gemaakt voor het evenement 400 jaar haven Hellevoetsluis.

speciale dank aan

Kunstenaars

Wim van Willigem

Angela Scholten

Ruth Horstmanshoff

wethouder Margriet den Brok

Michiel de Ruyter

vrijwilligers van Kerk aan de ring

muzikanten Jack en Rogier

mijn familie en assistenten

tot de volgende editie in 2023

Steun de vluchtelingen

Je voelt je altijd zo machteloos bij zo veel ellende. Ik hoop oprecht iets te kunnen doen. Mijn bewondering voor de kracht van het Oekraïne volk inspireerde mij tot het beeld van een trotse duif met een hoog standpunt in een landschap. Uiteraard met de kleuren geel en blauw van de vlag.

Het leed raakt ons allemaal, ik hoop dat ik iets kan bijdragen om met deze print geld in te zamelen voor de Stichting Vluchteling ( giro 999).

steun deze actie hier door een Art print te kopen.

In een onrustige wereld waar de grote machten beslissen, kan het gewone volk slechts liefde zaaien zodat de vrede weer zijn vleugels kan uitslaan

oplage 50

I wish I had the power to create a world in peace, alas.

All I can do for now is make art and hopefully raise a lot of money that is much needed.

To be able to do something for so much suffering, I will sell art prints of “SEEDS OF LOVE” and donate to our Dutch refugee foundation.

They are committed to refugees worldwide and are now campaigning for Ukraine.

every little bit helps.

Zomerexpositie 2021 bij galerie Sille

Het thema voor de zomerexpsotie van galerie Sille is dit jaar “DRAAI.”

Galerie Sille: Cirkels, lussen, dans, roteren en een vloeiend samenspel gaat men zeker tegenkomen. Een dynamisch thema dat zowel in vorm als in onderwerp uitgebeeld kan worden. Denk hierbij aan plaatjes draaien of een wasje draaien maar ook aan bijvoorbeeld wentelen en krullen. Het thema verwijst naar alles wat rond gaat of cirkelvormige bewegingen heeft.

Voor deze expositie maakte ik het eerste werk voor de serie Royal Blue. In deze serie is de behoefte meer met mijn handen te werken voor een 3d effect van start gegaan, dit geldt voor zowel de voorbereiding als voor het kunstwerk zelf. Voor dit beeld maakte ik 2 verschillende werken die later zijn samengevoegd, de ronde cirkel van de vis is in eigen atelier tot water effect gegoten en later op een draaiende cirkel gemonteerd. In onderstaande video is de making of te zien.

Om tot een spannende tentoonstelling op niveau te komen, hebben kunstenaars binnen hun eigen stijl een of meerdere topstukken gemaakt binnen het thema. De inschrijvingen zijn beoordeeld op eigenheid, originaliteit, kwaliteit. Het moet een vernieuwend karakter bezitten waarmee de kunstenaar het thema Draai heeft verenigd in zijn kunst.

De zomerexpositie start in het openingsweekend van zaterdag 12 en zondag 13 juni en loopt t/m eind augustus 2021.

Lees meer informatie op de website van galerie Sille

Foto wint kunstprijs CFA

Heel erg blij en aangenaam verrast was ik toen het bericht ontving van de Circle Foundation ( of the arts). Een eerste plaats voor mijn werken, waarbij “the girl of 2020” is uitgelicht.

Het is altijd weer bijzonder wanneer mijn kunstwerken worden gewaardeerd, Van mij krijgen ze genoeg aandacht door er dagelijks gepassioneerd aan te werken, maar wanneer ze ook de aandacht krijgen van een internationaal instituut met een mooie track record geeft is dat heel bijzonder.

Voor het officieel in ontvangst nemen van de award is een video opgenomen, daarnaast ben ik geïnterviewd over mijn inspiratie en plannen voor de toekomst.

Ik ben dankbaar voor deze feature en weer een mooie ervaring rijker, het gewonnen bedrag besteed ik aan mijn nieuwe boek “ Made in Holland.”

Kaat Stieber accepts 1st Place Award

Interview

Kaat Stieber is a fine art photographer who blends modern surrealism with Dutch renaissance art in her images. Employing a broad set of creative skills – including an internationally acclaimed background in theatre and costume design – her photos are a display of keen cultural awareness and craftsmanship.

What themes does your work involve?

Memories of a classic Dutch childhood and experiences of the artist as a grown woman are told through landscapes, still lives and portraits. My works always parallel the events of daily life. Art is are a great way to express feelings or experiences. I do notice that my new stories that come to my head are more and more imaginative and slowly start to win over real life.

Describe your creative process.

Whenever a story starts I start sketching. This way I’m able to visualize what I need and which element I would like to add to the image. I have my own database and if necessary I go out with my camera to search the missing elements. Not only does Kaat Stieber pay homage to the 17th-century painters in the techniques she employs, but also in her subjects. Famous works are often referenced, brought into modernity through the art of digital photo manipulation and mixed media, blending perfectly to create new and inspiring pieces. In a sense, the old works take on a new life. Any photographic image is often composed of several different photos, which I add to by digitally painting over it. The pieces are often made up of twenty or more layered images.

What influences your work? What inspires you? Why do you make art?

The painters of the Dutch Golden Age chose their lighting with care. Working with only a single light source like the old masters is challenging, but it gives me full control over the image and creates tension. Surrealism gives me that free feeling that anything is possible. It doesn’t matter what I imagine, I can create it. Art makes me an even happier person. The satisfaction I get because I can imagine the imagination of the stories in mind is priceless.

What is good art? What makes a piece of art great?

I like to feel the story behind a piece of art. You don’t necessarily need to know the story, but you have to feel something and make the connection as if the work was created especially for you. In addition, I find it breathtaking to see the stillness and liveliness of photographic works. As if a portrait was really captured in a split second and could continue to be alive at any moment. Every picture tells a story.

What is the role of the artist today?

I couldn’t help but become an artist. I have so many stories that I cannot tell them all in my life. At first, I expressed myself in theater, but on stage the limitations frustrated me. When I discovered my second love for photography, I was finally able to express myself without limits. In modern times our life consists mainly of images, which means that everyone is visually oriented nowadays. I expect that this will also make art more important because we love to watch and understand better what images say. With current global events, art also offers a lot of comfort.

“I am in the final phase of my first book. This collection is already dear to me. Not only the photo works of the last 4 years will be included, but also my stories about my works and other themes. Shooting for this series, which was 4 years in the making, Kaat Stieber made use of various locations and a variety of different media. Photos of objects, still life and people are shot at her studio. The scenery is found on her travels and on walks through nature. Kaat carries her camera with her wherever she goes. A beautiful sky, a lonely tree or a solitary cow, she captures the images to add them to her private collection.”

A rising legend: Mermaid art

The mermaid mourns. Exploitation of her powers has led to the destruction of her homeland, Atlantis. After all this time, the mermaid resurfaced to warn us, but has soon come to understand that history is already repeating itself. Is it too late? Or can we still take her warning to heart?

“I was fortunate enough to have worked in national and international theatre for over 20 years. My absolute favourite role, one with which identified so strongly I almost became her, was that of the mermaid. The hair you see in the picture is the wig I wore during my mermaid’s first appearances on stage. As I close that wonderful chapter of my life to enter into a new one, I would like to thank her for being a constant driving force in my work.”

Art book Made in Holland

The word is out!

Mijn eerste kunstboek “Made in Holland” is in de maak. De afgelopen vier jaar heb ik met veel fijne mensen gewerkt aan deze serie waarin verhaaltjes verteld worden over een Hollandse jeugd en de Hollandse identiteit van ons mooie land.

Het is vooral ook een ode aan ons cultureel erfgoed, ik kan oprecht trost zijn op ons kleine landje dat tegelijk ook zo groots is.

De voorverkoop / crowdfunding is al van start gegaan!

Bij Voor de Kunst mag ik campagne voeren voor het boek. Op deze manier ontvang ik support van geïnteresseerden op voorhand.

Ik gebruik de opbrengsten van de voorverkoop allereerst om het verzamelboek de mooiste kwaliteit te geven, daarnaast laat ik ieder geschreven woord controleren door een Engelse tekstschrijfster. Het boek mag internationaal gezien worden, een mooi visitekaartje voor ons land.Tot 16 maart 2021 kunt u het boek alvast bestellen, daarna zal hij verkrijgbaar zijn in eigen website en de bekende boekhandels.

Brievenbus kunst gaat door

Nu het nog altijd lastig is een galerie te bezoeken of de überhaupt de deur uit te gaan is er besloten verder te gaan met het Brievenbus Kunst project. Onlangs is de Art shop aangevuld met een nieuw werk “Dutch stormy weathers.”

Dit werk is een van de laatste beelden van de langlopende serie: MADE IN HOLLAND. Op YouTube is the making of te zien hoe dit beeld tot stand is gekomen.

Niet vaak deel ik het verhaal achter de foto, die is er altijd maar liever laat ik het aan de kijker over om er een eigen verhaal bij te maken. Dit keer wil ik het gevoel achter de foto graag delen. De foto is gemaakt op dezelfde plek als waar wij onze vader hebben vrijgelaten. Zo vrij als een vogel ben je na een heel leven, maar ook altijd nog verbonden door je geliefden. Zo lang zij aan je denken blijven de lijntjes met elkaar verbonden.

De Fine Art Prints hebben inmiddels een aantal keer een nieuw thuis van kunstliefhebbers gekregen en dat is hartverwarmend mooi om te zien.

Fine Art Print oplage 20

genummerd en gesigneerd

310 gram – extra zwaar papier, fluweelachtig glad met een fijne oppervlaktestructuur.

Limited December edition

Met de bezinning van de decembermaand in gedachte is het nieuwe werk MAGDALA ontstaan. Er zullen slechts 12 exemplaren gemaakt worden in de maten 70 x 70 en 120 x 120. Magdala is vanaf 1 december 2019 te bekijken bij Artgallery Voute in Schiedam.

MAGDALA

Once upon a time a woman lived in Magdala, a small town on the lake.

Her life was full of personal tragedy, she lost her most beloved one and became a refugee on a boat to Europe.

Her story is the inspiration for writers and artists throughout the ages, Only mystics and artists seem sensitive

to the bouquet of lust and devotion that surrounds her. One century she was a disgrace and the next a saint until today.

Zomerexpo thema Delfs Blauw kunst

Delfs Blauw en wat mij betreft meerdere zorgvuldig beschilderde serviezen en vazen vormen al even een bron van inspiratie. Het blijkt dat ik hierin niet alleen ben, een mooi geheel van verschillende kunstenaars en discipline vullen deze zomer galerie Sille in Oudewater.

De complete serie Porcelain (6) in het formaat 30 x 30 is van 22 juni t/m 31 augustus te zien tijdens de zomerexpositie ‘Delfst blauw’ bij galerie Sille in Oudewater. website

Galerie Sille:

Om tot een spannende tentoonstelling op niveau te komen, werken kunstenaar binnen hun eigen stijl aan een of meerdere topstukken. Dit kan zowel abstract, figuratief of realistisch zijn. Het mag klein, groot, twee- of driedimensionaal. Naast de vaste kunstenaars waar Galerie Sille mee werkt is deze tentoonstelling ook een openinschrijving. De inschrijvingen worden beoordeeld op eigenheid, originaliteit, kwaliteit en moet een vernieuwend karakter bezitten waarmee de kunstenaar het thema Delfts blauw heeft verenigd in zijn kunst.

Tag: galerie-rotterdam