Kunstenaars laten zich vaak inspireren door andere kunstenaars. Zo ontdek je in het Van Gogh Museum hoe Gustav Klimt zich liet inspireren door tijdgenoten waaronder Van Gogh en Jan Toorop. Kunstfotografe Kaat Stieber kijkt verder terug in de geschiedenis en vindt voor haar foto’s inspiratie bij oude Hollandse meesters. Hannelore Houdijk bewondert op haar beurt dan weer het werk van Kaat Stieber, zo toont ze je in haar vlog. Hemmechien Knip vertelt in de Spotlight hoe ze opkijkt naar het werk van Jan Cremer en Herman Brood.
Extra leuk dat de samenwerking met kunstenares Hannelore Houdijk haar tot Covergirl van dit gerenommeerd magazine heeft gemaakt.
De lente staat voor de dagen die langer worden, het zonlicht dat sterker wordt, de krokussen die weer opduiken en de blaadjes die aan de bomen groeien. Maar bovenal staat dit seizoen voor de positieve invloed die het op ons als mens heeft. De lente geeft nieuwe energie en zorgt voor een positief gevoel.
Tijdens de Leve de Lente Expositie brengen kunstenaars een ode aan de lente. De moderne, kleurrijke interpretaties van deze heden- daagse kunstenaars vormen samen een zinnenprikkelende mix van schilderijen, tekeningen, sculpturen en (3D) fotografie. Iedere kunstenaar draagt met hun nieuwste werk bij aan het bijzondere palet aan stijlen, waarin steeds de verbeelding van de lente centraal staat.
Een heel weekend kunst in de kerk aan de ring in Hellevoetsluis. Een succesvol evenement met een mooi divers aanbod van kunst uit eigen regio.
Extra bijzonder omdat dit helaas de allerlaatste expositie in deze kerk was. Tot groot verdriet van de gemeenschap zal deze ontmoetingsplek binnenkort verdwijnen als culturele instelling.
Het magische licht van deze bijzondere kerk heeft de tentoonstelling de finishing touch gegeven.
Special guest Michiel de Ruyter ontvangt zijn kunstwerk. Deze is eerder gemaakt voor het evenement 400 jaar haven Hellevoetsluis.
In een van de mooiste Italiaanse steden werd afgelopen week hét evenement van het jaar gevierd waar kunstenaars in een prachtige sfeer worden bekroond met een mooie kunstprijs.
Er was iets aan de hand op de achtergrond, ik wilde het niet delen totdat het echt gebeurde.
eerst zien, dan geloven is typisch Hollands. Nu ik mijn mooie prijs in handen heb, weet ik het zeker en kan ik het van de daken schreeuwen.
waarom ben ik zo blij met deze kunstprijs? Deze prijs is verbonden aan een van mijn grote helden aller tijden. Caravaggio is duidelijk een groot meester die ik al vele jaren bewonder. Dat mijn naam nu met deze grootheid wordt geassocieerd en grootmeester wordt genoemd, betekent veel voor mij. Een van de grootste complimenten ooit voor mij.
en nu?
nu ga ik hier van nagenieten en, zoals altijd, doorgaan met wat ik het allerliefste doe.
award ceremony in milan
Last week, the event of the year was celebrated in one of the most beautiful Italian cities, where artists are awarded a beautiful art prize in a beautiful atmosphere.
Something was going on in the background, I didn’t want to share it until it actually happened.
first seeing, then believing is typically Dutch. Now that I have my beautiful prize in my hands, I know for sure and can shout it from the rooftops.
why am i so happy with this art prize? This award is associated with one of my great heroes of all time. Caravaggio is clearly a great master whom I have admired for many years. That my name is now associated with this greatness and called Grand Master means a lot to me. One of the greatest compliments ever for me.
and now?
now I’m going to reminisce about this and, as always, continue doing what I love.
winning artwok
Lady Ibis
The world is shaking to its foundations.
Man and nature get out of balance, a recurring theme of all times.
It seems it is in human nature not to learn from the past.
If we try to lose our natural connection to our means of communication, we will find ourselves connected forever.
If there is a forever.
lady ibis awarded
international prize caravaggio - great master of art 2022
HELLEVOETSE KAAT MAAKT SCHILDERIJEN MET HAAR FOTOTOESTEL
Is het een foto of een schilderij? Je moet goed kijken om het te kunnen zien bij de werken van fotograaf Kaat Stieber uit Hellevoetsluis. De schilderachtige werken doen denken aan oude Hollandse meesters, maar dan wel met een surrealistische twist.
“De mogelijkheden zijn tegenwoordig onbeperkt, onbegrenst”, legt Stieber uit. “Met de huidige technieken kun je alles wat in je hoofd komt maken.” En het hoofd van Stieber zit altijd vol. “Ik kom eerder tijd dan ideeën te kort. Alles kan me inspireren. Zelfs een koe in de wei.”
KOSTUUMS EN DECORSTUKKEN
Naast spelen met de digitale nabewerking kruipt Stieber ook graag achter de ouderwetse naaimachine. Ze maakt er zelf de kostuums en decorstukken voor haar fotoshoots. “Ik kom uit de theaterwereld en was kostuumontwerper. Dus ook die kant van mezelf kan ik op deze manier kwijt.”
De kunstfotograaf kreeg aan het begin van dit jaar De Paul Award uitgereikt, een belangrijke fotografieprijs. De winnaar wordt gekozen door andere fotografen. “Je doet wat je doet en ik word er gelukkig van. Maar het is leuk om te zien dat andere mensen het ook kunnen waarderen.”
Stieber deelt haar kennis ook graag, tijdens workshops en masterclasses. Al is het niet de bedoeling dat de fotografen haar na gaan doen. “Ik ben er al, dus ik probeer ze vooral aan te moedigen om hun eigen weg te vinden, om te doen waar zij van houden en al goed in zijn.”
Afgelopen zaterdag was er weer een Masterclass Fine Art Portret in de fotostudio in Rotterdam. Op deze middagen vult de studio zich met gepassioneerde fotografen en fijne modellen. Voor de gelegenheid worden de modellen met unieke styling gefotografeerd om zo ook het portfolio van de deelnemende fotografen een boost te geven.
Deze Masterclass is ook bedoeld als motivator. Het is essentieel een eigen weg en stijl te vinden, een eigen handtekening is tenslotte de beste marketing voor zowel een portret fotograaf als een kunstenaar. Ook gaan we in op het onderwerp Fine Art, wat is dat nou precies en hoe kun je van jouw passie en talent een succes maken. Kaat Stieber vertelt haar verhaal en de weg die zij bewandeld heeft en de plannen voor de toekomst.
Dit jaar zal er nog 1 masterclass op zaterdag 16 november plaats vinden. Reserveren is noodzakelijk.
Het werk Dutch Tulips is gekozen voor de ZomerExpo 2019 in museum de Fundatie.
De ZomerExpo verwelkomt alle mogelijke beeldende media. Het keuzeproces is in twee ronden verlopen. Tijdens de digitale voorselectie kozen regiojury’s uit alle aanmeldingen maximaal 1.000 werken. Deze werden gepresenteerd in het industriële decor van de Amsterdamse Van Gendthallen. Daar koos de gecombineerde vak-, junior- en publieksjury in april 2019. De gezamenlijke keuze voor 235 werken vormt Europa ZomerExpo 2019, parallel te zien in de Wolk van de Fundatie Zwolle en in Kasteel het Nijenhuis met orangerie en beeldentuin.
De opening is op 25 mei 2019, in de week van de Europese verkiezingen.
Tijdens het ziektebed van mijn vader keerde ik terug naar huis. In deze periode belande ik in de vertrouwde omgeving van mijn jeugd. De dagen waren gevuld met herkenning en daarmee ook nieuwe inzichten om terug te kijken op de afgelopen decennia .
Ik keerde terug naar het land van mijn jeugd en vergeten herinneringen namen het over. Als kind beginnen we vermommingen te dragen, maskers die beschermen en onze beste presentatie geven. Het is pas aan het einde dat we ons uitkleden en onze naakte waarheid worden. Maar dat zuivere deel van onze geliefde is wat we ons graag herinneren, zoals in een liefdevolle herinnering.
I returned to the land of my youth and forgotten memories took over. As a child we start wearing disguises, masks that protect and give our best presentation. It is only at the end that we undress and become our naked truth. Yet that pure part of our beloved is what we like to remember , as in loving memory.
De Biënnale Veghel is een tweejaarlijkse expositie georganiseerd door Van Loon Galleries, warbij werken van nationale en internationale kunstenaars worden tentoongesteld. Maar liefst 3 tweeluiken en de complete serie Porcelain was te zien op deze bijzondere expositie.
Tijdens dit kunstevent zijn er verschillende evenementen georganiseerd voor bedrijven, scholen en particulieren.
Buiten de eigen galerie treden
Van Loon galleries: “De drijfveer voor het organiseren van de Biënnale, is om kunst toegankelijk te maken voor jong en oud. We willen de drempel die mensen ervaren bij het binnenstappen van een galerie zoveel mogelijk wegnemen. De verhalen van kunstenaars verdienen het om verteld te worden. En hoe meer mensen de schoonheid van kunst ervaren, hoe mooier. In die opzet lijken we te slagen: het Biënnale-publiek wordt steeds gevarieerder. Dat doet ons ontzettend veel plezier: kunst is immers voor iedereen!” Dat de Biënnale een breed publiek aantrekt,