• Free Art Shipping in the Netherlands and Belgium

Tag: kunstfoto

interview in kunstenaar magazine

interview in kunstenaar

Kunstenaars laten zich vaak inspireren door andere kunstenaars. Zo ontdek je in het Van Gogh Museum hoe Gustav Klimt zich liet inspireren door tijdgenoten waaronder Van Gogh en Jan Toorop. Kunstfotografe Kaat Stieber kijkt verder terug in de geschiedenis en vindt voor haar foto’s inspiratie bij oude Hollandse meesters. Hannelore Houdijk bewondert op haar beurt dan weer het werk van Kaat Stieber, zo toont ze je in haar vlog. Hemmechien Knip vertelt in de Spotlight hoe ze opkijkt naar het werk van Jan Cremer en Herman Brood.

Extra leuk dat de samenwerking met kunstenares Hannelore Houdijk haar tot Covergirl van dit gerenommeerd magazine heeft gemaakt. 

bekijk het magazine online

samenwerking 2 kunstenaars

Artist in Wonderland

2 kunstenaars - 1 fotoshoot.

 Dat is de gedachte achter dit beeld en de bijbehorende YouTube videos.

Hannelore Houdijk is een zeer gewaardeerd collega. Niet alleen haar werken bewonder ik, maar ook de vlogs die zij maakt over haar leven als kunstenares. 

Na een periode van stilte wil ik graag mijn videos weer oppakken om zo meer te gaan delen over fotoshoots, behind the scenes en de making of. 

Toen wij met het idee kwamen allebei een video verslag te maken van dezelfde dag en fotoshoot waren we beiden enthousiast. Het werd een gezellige dag in hartje zomer in Rotterdam.

Leuk om beide videos te bekijken vanuit ander perspectief  verteld. 

meer over Hannelore op haar website / instagram / YouTube

Artist in Wonderland 2022 - model artist: Hannelore Houdijk

my video

A collaboration between 2 dutch artists from start to finish. Hannelore Houdijk is a Dutch artist who makes artist vlogs on YouTube and paints breathtaking still life under water. She brought her porcelain collection to my Art studio and we did our photoshoot. You will see the behind the scenes and the editing of the end result. check out Hannelore Houdijk

her video

After a long period of a monthly vlog about my own life as an artist, it is now time to take a look at other artists. And to start, I’m going to visit fine art photographer Kaat Stieber. I greatly admire her imaginative work. The atmosphere, the endless stream of surprising ideas. How does she do that? I have so many questions. But when I ask if I can come by, she gives an unexpected answer. Yes, I can come by if I want to model for her. Phew, that seems like a good idea, but do I dare?

leve de lente expositie

EXPOSITIE LEVE DE LENTE 14 MEI – 23 JULI 2022

Leve de lente!

De lente staat voor de dagen die langer worden, het zonlicht dat sterker wordt, de krokussen die weer opduiken en de blaadjes die aan de bomen groeien. Maar bovenal staat dit seizoen voor de positieve invloed die het op ons als mens heeft. De lente geeft nieuwe energie en zorgt voor een positief gevoel.

Tijdens de Leve de Lente Expositie brengen kunstenaars een ode aan de lente. De moderne, kleurrijke interpretaties van deze heden- daagse kunstenaars vormen samen een zinnenprikkelende mix van schilderijen, tekeningen, sculpturen en (3D) fotografie. Iedere kunstenaar draagt met hun nieuwste werk bij aan het bijzondere palet aan stijlen, waarin steeds de verbeelding van de lente centraal staat.

ON show

Butterfly Bush

Quarantine Still life

Dutch Blue 1

Dutch Blue 2

DUTCH the magazine

Ergens in het voorjaar van 2022 kreeg ik het verzoek voor een interview met het magazine DUTCH. Dit blad verschijnt in Noord Amerika ( Canada en de U.S.A.) speciaal voor liefhebbers van Holland of voormalig inwoners van ons land. 

Aangezien ik mijn werken graag laat spreken als visitekaartje van ons mooie Nederland was dit zeker een passende publicatie. Het interview vond plaats door het moderne videobellen, aangezien ik nog onderweg was vond het gesprek plaats middenin de polder tussen de koeien.

Tiffany Jansen heeft een prachtig artikel geschreven na ons gezellige gesprek, ik ben hier behoorlijk van onder de indruk. Zij omschrijft mijn werken zo mooi, zowel naar aanleiding van mijn woorden als haar eigen point of view. 

Bedankt! Ik vind deze publicatie een aanwinst op eerdere mooie artikelen.

kunst expositie in Hellevoetsluis

Art goes to church 2022

Een heel weekend kunst in de kerk aan de ring in Hellevoetsluis. Een succesvol evenement met een mooi divers aanbod van kunst uit eigen regio.

Extra bijzonder omdat dit helaas de allerlaatste expositie in deze kerk was. Tot groot verdriet van de gemeenschap zal deze ontmoetingsplek binnenkort verdwijnen als culturele instelling.

Het magische licht van deze bijzondere kerk heeft de tentoonstelling de finishing touch gegeven.

 

Special guest Michiel de Ruyter ontvangt zijn kunstwerk. Deze is eerder gemaakt voor het evenement 400 jaar haven Hellevoetsluis.

speciale dank aan

Kunstenaars

Wim van Willigem

Angela Scholten

Ruth Horstmanshoff

wethouder Margriet den Brok

Michiel de Ruyter

vrijwilligers van Kerk aan de ring

muzikanten Jack en Rogier 

mijn familie en assistenten

tot de volgende editie in 2023

kunst in de kerk van hellevoetsluis

art goes to church 2022

De grootste tentoonstelling voor Kaat Stieber die maar liefst meer dan 30 van haar werken zal exposeren in de kerk aan de ring in Hellevoetsluis. Haar werken reizen door het hele land en over de hele wereld, maar haar eigen woonplaats heeft ze nog niet gezien.  Nu de kerk aan de ring stopt als cultureel centrum van de omgeving was dit de laatste kan om groots uit te pakken met een expositie.

Een mooie samenwerking met cultuurcentrum “Kerk aan de Ring” die na jaren van programmeren en organiseren de werkzaamheden zullen beëindigen. Om zo veel mogelijk diversiteit te tonen aan het kunstminnend publiek zijn er nog 3 kunstenaars uitgenodigd die een band hebben met Hellevoetsluis: Wim van Willegen, Angela Scholten en Ruth Horstmanshoff.

Kaat Stieber: 

Ik ben het gehele weekend aanwezig en vertel bezoekers graag over de verhalen achter mijn werken.

Een echte ontmoeting met kunstwerken is een heel andere ervaring dan het beeld kennen van een beeldscherm.

Kerk aan de ring

Ring 2

3222 AE Hellevoetsluis

Programma

zaterdag 14 mei

12.00 : officiële opening door wethouder van kunst & cultuur Margriet den Brok-Swakhoven

12.30 : sfeermuziek van “la Douce Ambiance”, saxofoon en gitaar

zondag 15 mei

16.00 Eregast Michiel de Ruyter bezoekt de expositie en zal zijn portret in ontvangst nemen.

Previous
Next

Wim van Willegen

Rustige stadsbeelden in een sterk grafisch handschrift, daarmee toont beeldend kunstenaar Wim van Willegen de karakteristieke plekjes van plaatsen als Hellevoetsluis, Brielle, Goedereede, Zaandam, Amsterdam en Rotterdam. Vereenvoudigde straatbeelden met een forse contour en verrassende kleurvlakken.

Angela Scholten

Fantasie is altijd haar uitgangspunt, zij start vanuit een actueel onderwerp en gaat onbevangen te werk. Dit levert originele beelden op met een eigen expressieve vormentaal, felle kleuren en materiaal sporen. Humor is een bindend element in haar werk.

Afgestudeerd in Schilderen/tekenen en Grafische vormgeving aan de Gerrit Rietveld Academie Amsterdam in 1993. 

Ruth Horstmanshoff

beeldpoëzie en identiteit.

In mijn werk wil ik de identiteit van de mens vastleggen met beelden in de stad die ik opmerk. Dit kan de stad zelf zijn, verstilde momenten die je ziet; een interieur van een huis, achtergelaten spullen. Beelden gecreëerd door kleuren en vormen. Ik zie het als beeldpoëzie, een scène van een film.

Ik ben opgeleid als museoloog in het systeem van ordenen en beschouwen, en als beeldend kunstenaar aan de Willem de Kooning Academie

Koe alsnog op de cover van Focus magazine

Cover Focus september 2021

Een mooi verhaal met een eind goed al goed voor deze koe.

Voor mijn boek Made in Holland zocht ik lang naar een koe met de beste looks voor de cover van mijn boek. Ik noemde deze koe dan ook mijn covercow. Na een dagje fietsen in Zeeland vond ik haar uiteindelijk gewoon in mijn eigen dorp op het eiland Voorne Putten. Toen deze knappe dame gereed was vond ik haar toch niet geschikt voor de cover. De covercow vertelde niet mijn reis door mijn cultureel erfgoed waar de inhoud van mijn boek over gaat. Zij kreeg wel een mooie pagina n. 11 in het boek met het verhaal over de making of van de serie Made in Holland.

Het verhaal symboliseert onze Hollandse traditie: maandag wasdag, haar titel is dan ook Dutch Mondays.

Toen Focus Magazine mij vroeg of zij op de cover van de september 2021 uitgave mocht verschijnen hoefde ik daar niet lang over na te denken, deze dame was een geboren covercow model en kreeg alsnog haar moment in de schappen zoals eerder beloofd.

Kunst kijken in de kerk

Komt dat zien!

 

Brouwershaven aan de Grevelingen, met zijn rijke historie, prachtige natuur en authentieke binnenstad met maar liefst 59 monumenten is deze oude stad op zich al een bezoek waard. 

In de klassieke straatjes stijgt de Grote kerk boven de binnenstad uit. Een bijzonder mooie locatie voor een grootste expositie.

18 t/m 22 augustus 

Hoop ik jullie te zien!

Nooit eerder hingen zo veel van mijn werken bij elkaar. Daarnaast zijn er nog 4 andere kunstenaars die mee exposeren. Verschillende disciplines, zo is er voor iedereen genoeg te zien.

Special edition available

Mijn kunstboek “MADE IN HOLLAND” is tijdens de expositie verkrijgbaar. Het is dagelijks mogelijk het boek te laten signeren en te voorzien van een persoonlijke boodschap, ook is hij voor de gelegenheid verkrijgbaar met de Art print Dutch Meadows.

Kaat Stieber

Kunstfotograaf Kaat Stieber uit Hellevoetsluis maakt schilderachtige werken geïnspireerd op oude  Hollandse meesters en het surrealisme. Als voormalig kostuumontwerper ontwerpt en maakt ze alle outfits en decors zelf. Ze gebruikt moderne beeldbewerking technieken om tot unieke schilderachtige kunstwerken te komen.Door Vermeer geïnspireerd lichtgebruik en de Nederlandse landschappen, blijft ze steeds haar trots op de klassieke Nederlandse cultuur uiten. Een stijl die in zowel binnen- als buitenland wordt herkend en gewaardeerd. Zo bracht ze in 2021 haar eerste kunstboek “Made in Holland” uit. Vier jaar werkte ze aan een serie verhalen over een Hollandse jeugd en de Hollandse identiteit. 

 Haar werk wordt wereldwijd verkocht en geëxposeerd. Stieber won tientallen kunst- en fotografieprijzen.

DE GROTE- OF SINT NICOLAASKERK

UIT DE DERTIENDE EEUW
 

De Grote of Sint Nicolaaskerk is gewijd aan de heilige Nicolaas: de schutspatroon van de zeevarenden. De kerk is imposant groot en de geschiedenis ervan gaat terug tot in de dertiende eeuw, kort na de stichting van Brouwershaven in 1285 door Floris V. De kerk is nog steeds in gebruik en biedt tegenwoordig ook ruimte aan exposities en evenementen.

bron: brouwershaven.nu

Andere kunstenaars

Bart Ensing

Bart maakt kunst mét en ín de natuur. Zijn houtsculpturen maakt hij zonder vooropgezet plan, heel organisch, en dat is in het werk terug te zien en te voelen. Meestal zijn het, geabstraheerde, surreële, mensfiguren, vaak met imperfecties. De laatste tijd worden zijn sculpturen steeds spannender. Hij combineert de kleur van hout met zwart geverfde delen, wat de zeggingskracht van de sculpturen vergroot. Momenteel experimenteert hij ook met het aanbranden van sculpturen. Het doel is deze werken voor het eerst in de kerk in Brouwershaven te exposeren.

Esther van Keulen

Opgegroeid op Schouwen-Duiveland maakt Esther unieke handgevormde schalen, vazen en objecten geïnspireerd door vormen, kleuren en texturen uit de natuur, met een voorliefde voor het strand. Haar keramiek valt op door de organische vormgeving, het subtiele kleurgebruik en de eigenheid van de glazuren. Deze glazuren ontwikkelt ze vrijwel allemaal zelf. In de kennis die dat vraagt zit voor haar ook de uitdaging en de magie die het werken met klei zo aantrekkelijk voor haar maakt.

Hetty Blankesteijn 

Hetty verrast je telkens met haar serene, intieme bronzen sculpturen. Ze verkent graag haar creatieve grenzen en is zodoende innovatief bezig, getuige bijvoorbeeld de transparante bronzen sculpturen waarmee ze in binnen en buitenland al veel waardering heeft geoogst. Inspiratie vergaart ze uit indrukken van alledag of uit materialen die ze tegenkomt in de natuur. Spelend bezig zijn, met de nieuwsgierigheid van een kind, op zoek naar de perfecte beweging en het juiste ritme in haar beelden: het is soms een eindeloze zoektocht, maar tegelijkertijd ook een uitdagende en avontuurlijke reis die telkens verrast en haar veel voldoening geeft.

Yvonne Broeren

Ruim 36 jaar woont Yvonne in Ouddorp aan zee. De zoute blauwe luchten en elk seizoen met haar vormen en kleuren zijn een grote inspiratiebron voor haar  landschappen en zeegezichten. Gedreven door haar verbinding met de natuur, is schilderen een manier om haar gevoelens te uiten. Elk werk is een ontdekkingstocht, geïnspireerd door de energie en de kracht  van de natuur, zoekt ze met kleur en textuur naar de abstract impressionistische vorm. Laag over laag worden de werken met acryl of olieverf en gemengde technieken opgebouwd. Naast het schilderen maakt Yvonne ook wandkleden van wol vilt.

Foto wint kunstprijs CFA

Heel erg blij en aangenaam verrast was ik toen het bericht ontving van de Circle Foundation ( of the arts). Een eerste plaats voor mijn werken, waarbij “the girl of 2020” is uitgelicht.

Het is altijd weer bijzonder wanneer mijn kunstwerken worden gewaardeerd, Van mij krijgen ze genoeg aandacht door er dagelijks gepassioneerd aan te werken, maar wanneer ze ook de aandacht krijgen van een internationaal instituut met een mooie track record geeft is dat heel bijzonder.

Voor het officieel in ontvangst nemen van de award is een video opgenomen, daarnaast ben ik geïnterviewd over mijn inspiratie en plannen voor de toekomst.

Ik ben dankbaar voor deze feature en weer een mooie ervaring rijker, het gewonnen bedrag besteed ik aan mijn nieuwe boek “ Made in Holland.”

Kaat Stieber accepts 1st Place Award

Interview

Kaat Stieber is a fine art photographer who blends modern surrealism with Dutch renaissance art in her images. Employing a broad set of creative skills – including an internationally acclaimed background in theatre and costume design – her photos are a display of keen cultural awareness and craftsmanship.

What themes does your work involve?

Memories of a classic Dutch childhood and experiences of the artist as a grown woman are told through landscapes, still lives and portraits. My works always parallel the events of daily life. Art is are a great way to express feelings or experiences. I do notice that my new stories that come to my head are more and more imaginative and slowly start to win over real life.

Describe your creative process.

Whenever a story starts I start sketching. This way I’m able to visualize what I need and which element I would like to add to the image. I have my own database and if necessary I go out with my camera to search the missing elements. Not only does Kaat Stieber pay homage to the 17th-century painters in the techniques she employs, but also in her subjects. Famous works are often referenced, brought into modernity through the art of digital photo manipulation and mixed media, blending perfectly to create new and inspiring pieces. In a sense, the old works take on a new life. Any photographic image is often composed of several different photos, which I add to by digitally painting over it. The pieces are often made up of twenty or more layered images.

What influences your work? What inspires you? Why do you make art?

The painters of the Dutch Golden Age chose their lighting with care. Working with only a single light source like the old masters is challenging, but it gives me full control over the image and creates tension. Surrealism gives me that free feeling that anything is possible. It doesn’t matter what I imagine, I can create it. Art makes me an even happier person. The satisfaction I get because I can imagine the imagination of the stories in mind is priceless.

What is good art? What makes a piece of art great?

I like to feel the story behind a piece of art. You don’t necessarily need to know the story, but you have to feel something and make the connection as if the work was created especially for you. In addition, I find it breathtaking to see the stillness and liveliness of photographic works. As if a portrait was really captured in a split second and could continue to be alive at any moment. Every picture tells a story.

What is the role of the artist today?

I couldn’t help but become an artist. I have so many stories that I cannot tell them all in my life. At first, I expressed myself in theater, but on stage the limitations frustrated me. When I discovered my second love for photography, I was finally able to express myself without limits. In modern times our life consists mainly of images, which means that everyone is visually oriented nowadays. I expect that this will also make art more important because we love to watch and understand better what images say. With current global events, art also offers a lot of comfort.

“I am in the final phase of my first book. This collection is already dear to me. Not only the photo works of the last 4 years will be included, but also my stories about my works and other themes. Shooting for this series, which was 4 years in the making, Kaat Stieber made use of various locations and a variety of different media. Photos of objects, still life and people are shot at her studio. The scenery is found on her travels and on walks through nature. Kaat carries her camera with her wherever she goes. A beautiful sky, a lonely tree or a solitary cow, she captures the images to add them to her private collection.”

A rising legend: Mermaid art

The mermaid mourns. Exploitation of her powers has led to the destruction of her homeland, Atlantis. After all this time, the mermaid resurfaced to warn us, but has soon come to understand that history is already repeating itself. Is it too late? Or can we still take her warning to heart?

“I was fortunate enough to have worked in national and international theatre for over 20 years. My absolute favourite role, one with which identified so strongly I almost became her, was that of the mermaid. The hair you see in the picture is the wig I wore during my mermaid’s first appearances on stage. As I close that wonderful chapter of my life to enter into a new one, I would like to thank her for being a constant driving force in my work.”