Art prize Caravaggio 2022

great master of art - kaat stieber

milaan, 20 april 2022

In een van de mooiste Italiaanse steden werd afgelopen week hét evenement van het jaar gevierd waar kunstenaars in een prachtige sfeer worden bekroond met een mooie kunstprijs.

Er was iets aan de hand op de achtergrond, ik wilde het niet delen totdat het echt gebeurde.

eerst zien, dan geloven is typisch Hollands. Nu ik mijn mooie prijs in handen heb, weet ik het zeker en kan ik het van de daken schreeuwen.

waarom ben ik zo blij met deze kunstprijs? Deze prijs is verbonden aan een van mijn grote helden aller tijden. Caravaggio is duidelijk een groot meester die ik al vele jaren bewonder. Dat mijn naam nu met deze grootheid wordt geassocieerd en grootmeester wordt genoemd, betekent veel voor mij. Een van de grootste complimenten ooit voor mij.

en nu?

nu ga ik hier van nagenieten en, zoals altijd, doorgaan met wat ik het allerliefste doe.

award ceremony in milan

Last week, the event of the year was celebrated in one of the most beautiful Italian cities, where artists are awarded a beautiful art prize in a beautiful atmosphere.

Something was going on in the background, I didn’t want to share it until it actually happened.

first seeing, then believing is typically Dutch. Now that I have my beautiful prize in my hands, I know for sure and can shout it from the rooftops.

why am i so happy with this art prize? This award is associated with one of my great heroes of all time. Caravaggio is clearly a great master whom I have admired for many years. That my name is now associated with this greatness and called Grand Master means a lot to me. One of the greatest compliments ever for me.

and now?

now I’m going to reminisce about this and, as always, continue doing what I love.

winning artwok

Lady Ibis

The world is shaking to its foundations.

Man and nature get out of balance, a recurring theme of all times.

It seems it is in human nature not to learn from the past.

If we try to lose our natural connection to our means of communication, we will find ourselves connected forever.

If there is a forever.

lady ibis awarded

international prize caravaggio - great master of art 2022

kunst in de kerk van hellevoetsluis

art goes to church 2022

De grootste tentoonstelling voor Kaat Stieber die maar liefst meer dan 30 van haar werken zal exposeren in de kerk aan de ring in Hellevoetsluis. Haar werken reizen door het hele land en over de hele wereld, maar haar eigen woonplaats heeft ze nog niet gezien. Nu de kerk aan de ring stopt als cultureel centrum van de omgeving was dit de laatste kan om groots uit te pakken met een expositie.

Een mooie samenwerking met cultuurcentrum “Kerk aan de Ring” die na jaren van programmeren en organiseren de werkzaamheden zullen beëindigen. Om zo veel mogelijk diversiteit te tonen aan het kunstminnend publiek zijn er nog 3 kunstenaars uitgenodigd die een band hebben met Hellevoetsluis: Wim van Willegen, Angela Scholten en Ruth Horstmanshoff.

Kaat Stieber:
Ik ben het gehele weekend aanwezig en vertel bezoekers graag over de verhalen achter mijn werken.
Een echte ontmoeting met kunstwerken is een heel andere ervaring dan het beeld kennen van een beeldscherm.

Kerk aan de ring

Ring 2

3222 AE Hellevoetsluis

Programma

zaterdag 14 mei

12.00 : officiële opening door wethouder van kunst & cultuur Margriet den Brok-Swakhoven

12.30 : sfeermuziek van “la Douce Ambiance”, saxofoon en gitaar

zondag 15 mei

16.00 Eregast Michiel de Ruyter bezoekt de expositie en zal zijn portret in ontvangst nemen.

Wim van Willegen

Rustige stadsbeelden in een sterk grafisch handschrift, daarmee toont beeldend kunstenaar Wim van Willegen de karakteristieke plekjes van plaatsen als Hellevoetsluis, Brielle, Goedereede, Zaandam, Amsterdam en Rotterdam. Vereenvoudigde straatbeelden met een forse contour en verrassende kleurvlakken.

Angela Scholten

Fantasie is altijd haar uitgangspunt, zij start vanuit een actueel onderwerp en gaat onbevangen te werk. Dit levert originele beelden op met een eigen expressieve vormentaal, felle kleuren en materiaal sporen. Humor is een bindend element in haar werk.

Afgestudeerd in Schilderen/tekenen en Grafische vormgeving aan de Gerrit Rietveld Academie Amsterdam in 1993.

Ruth Horstmanshoff

beeldpoëzie en identiteit.

In mijn werk wil ik de identiteit van de mens vastleggen met beelden in de stad die ik opmerk. Dit kan de stad zelf zijn, verstilde momenten die je ziet; een interieur van een huis, achtergelaten spullen. Beelden gecreëerd door kleuren en vormen. Ik zie het als beeldpoëzie, een scène van een film.

Ik ben opgeleid als museoloog in het systeem van ordenen en beschouwen, en als beeldend kunstenaar aan de Willem de Kooning Academie

Steun de vluchtelingen

Je voelt je altijd zo machteloos bij zo veel ellende. Ik hoop oprecht iets te kunnen doen. Mijn bewondering voor de kracht van het Oekraïne volk inspireerde mij tot het beeld van een trotse duif met een hoog standpunt in een landschap. Uiteraard met de kleuren geel en blauw van de vlag.

Het leed raakt ons allemaal, ik hoop dat ik iets kan bijdragen om met deze print geld in te zamelen voor de Stichting Vluchteling ( giro 999).

steun deze actie hier door een Art print te kopen.

In een onrustige wereld waar de grote machten beslissen, kan het gewone volk slechts liefde zaaien zodat de vrede weer zijn vleugels kan uitslaan

oplage 50

I wish I had the power to create a world in peace, alas.

All I can do for now is make art and hopefully raise a lot of money that is much needed.

To be able to do something for so much suffering, I will sell art prints of “SEEDS OF LOVE” and donate to our Dutch refugee foundation.

They are committed to refugees worldwide and are now campaigning for Ukraine.

every little bit helps.

zilver voor Made in Holland

Een geweldige opsteker vanuit Boedapest! In de categorie Fine Art voor boek publicaties ontving ‘Made in Holland” zilver.

Een prachtige beloning na de lancering in oktober 2021.

Over het boek

Vier jaar lang werkte ze aan een serie verhalen over een Hollandse jeugd en de Hollandse identiteit. “Dit boek is een ode aan ons cultureel erfgoed, ik kan oprecht trots zijn op ons kleine landje dat tegelijk ook zo groots is”, aldus kunstfotograaf Kaat Stieber. Stieber laat zich inspireren door 17e-eeuwse schilderkunst. Over de hele wereld heeft ze al fans, zo ook de bekende kunsthandelaar en Rembrandtexpert Jan Six (VI). Hij ontving tijdens de officiële lancering een eerste, gesigneerde versie van het boek. Made in Holland is een bundeling van Stiebers meest iconische werken van de afgelopen vier jaar. Daarin wordt de serene schoonheid van 17e-eeuwse oude meesters afgewisseld door verassende surrealistische elementen. Ook speelt Stieber in haar kunstwerken met herkenbare beelden die ze aanvult met nieuwe, moderne elementen. Een kunstwerk is vaak samengesteld uit meer dan twintig verschillende gelaagde afbeeldingen, die ze aanvult door er digitaal overheen te schilderen.

Budapest International Foto Awards

Budapest International Foto Awards is an inspirational community that recognises the power and influence of photography in shaping how we see the world. We are here to nurture creative expression and support photographers who have important stories to share through their images.

Book: Bodies of work published in book form, including exhibition catalogues, prototypes, proposals, independently published, self-published, traditional, limited edition, multi-author, single-author, intersectional, zine, handmade, re-issue, and more. Cover image plus 6 pages.
– Fine Art—where the intention is aesthetic, revealing the subjective, creative vision of the artist

Kunstboek gelanceerd in Amsterdam

NIEUWE BOEK ‘MADE IN HOLLAND’ VAN KUNSTFOTOGRAAF

KAAT STIEBER IS NU UIT

Nostalgische verhalen en droomachtige taferelen die iedereen op zijn koffietafel wilt hebben.

Bundeling van kunstwerken

‘Made in Holland’ is een bundeling van Kaat’s meest iconische werken van de afgelopen 4 jaar. Daarbij is de 17e -eeuwse schilderkunst van de oude meesters haar grootste inspiratiebron. De serene schoonheid van het klassieke dat tot uiting komt in haar gelaagde beelden wordt afgewisseld door verassende surrealistische elementen. Ook speelt Kaat in haar kunstwerken met herkenbare beelden die ze aanvult met nieuwe, moderne elementen. Een kunstwerk is vaak samengesteld uit meer dan twintig verschillende gelaagde afbeeldingen, die ze aanvult door er digitaal overheen te schilderen.

Hollandse roots

Kaat, die werd geboren op een Hollands eiland en voor theaterproducties 20 jaar lang de hele wereld over reisde, zet in haar werk haar Nederlandse roots centraal. Haar lichtgebruik is door Vermeer geïnspireerd en de grijsblauwe Nederlandse landschappen blijven terugkomen in haar werk. De stijl die Stieber geïnspireerd hierdoor heeft ontwikkeld wordt in zowel binnen- als buitenland in toenemende mate herkend en gewaardeerd.

Over Kaat Stieber

Kunstfotograaf Kaat Stieber uit Hellevoetsluis maakt schilderachtige werken geïnspireerd op oude Hollandse meesters en het surrealisme. Als voormalig kostuumontwerper in de internationale theaterwereld ontwierp en maakte ze alle outfits en decors zelf. Ze gebruikt moderne beeldbewerking technieken om tot unieke schilderachtige kunstwerken te komen. Haar werk wordt wereldwijd verkocht en geëxposeerd. Stieber won tientallen kunst- en fotografieprijzen. De laatste was de Grote Paul Award in 2020, waar haar vakgenoten haar voor nomineerden.

Michiel de Ruyter voor 400 Jaar Haven Hellevoetsluis

Fine Art fotograaf Kaat Stieber legt Michiel de Ruyter vast – 400 Jaar Haven Hellevoetsluis

Dat Hellevoetsluis strategisch lag, was inmiddels duidelijk. De stad groeit en bloeit. Maar niet alleen de wateren zijn ruig op zee; ook aan boord gaat het er niet altijd zacht aantoe. Er wordt oorlog gevoerd, er worden vloten buitgemaakt en vijandelijke havens worden verwoest.

De zeventiende eeuw heeft heel wat beroemde en zelfs beruchte namen voortgebracht. Piet Hein kaapte de welbekende Zilveren Vloot, maar ook kon je Maarten Tromp en Michiel de Ruyter in de haven van Hellevoetsluis tegenkomen. Beiden wierven bekendheid door avonturen waarbij ze vanuit de Hellevoetse Sluis vertrokken en hun namen zijn tot op de dag van vandaag van bijna mythische proporties.

“Ik was stiekem altijd al gefascineerd door onze eigen Michiel de Ruyter.”

Schilderen met Camera

Niet vreemd dat zij mensen van heinde en verre al honderden jaren inspireren. Nog logischer dat zij Hellevoeters zelf voeden met een combinatie van trots en inspiratie. Zo ook Kaat Stieber, fine art fotograaf. Al jaren droomt ze om een serie over haar favoriete zeehelden te maken. Zodra ze de oproep van 400 Jaar Haven Hellevoetsluis ziet, twijfelt ze dan ook geen moment; dit is haar kans!

Kaat is internationaal prijswinnend fine art fotograaf, wat in haar eigen woorden betekent dat ze schildert met haar camera. Na jaren in de theaterwereld, gooide ze het roer om; ze ging zich steeds meer richten op fotografie. “Voor mij valt in de fotografie alles samen. Dit is mijn manier van uiten.” Ze legt uit dat door middel van fotografie, digitale bewerkingen en digitaal schilderen maakt wat al in haar hoofd is ontstaan. “Dat deed ik ook al in het theater, daarin is niets veranderd. Het zijn allemaal middelen om te maken wat ik wil.”

Hellevoets thuis

Kaat kwam in 2006 eigenlijk tijdelijk wonen in Hellevoetsluis, het leek haar een fijne plek voor haar kinderen om op te groeien. Inmiddels wil ze niet meer weg. “Mijn kinderen zijn uitgevlogen, maar mijn leven is nu hier. Er is hier ook zoveel veranderd en opgeknapt, het wordt alleen maar mooier en beter.” Kaat reist voor haar werk en exposities de hele wereld over en heeft een grote fotostudio in Rotterdam, maar Hellevoetsluis is haar thuis. “Ik grap wel eens dat Rotterdam de buitenwijk van Hellevoet is.”

De Ruyter voor je deur

Kaat heeft altijd al een fascinatie voor geschiedenis gehad: “Met mijn theaterachtergrond is het niet gek dat ik hou van dat dramatische. Daarom leek het me gaaf om iets over onze lokale zeehelden te maken en was stiekem altijd al gefascineerd door onze eigen Michiel de Ruyter.” Ze bedoelt daarmee niet alleen het historisch figuur, maar ook de Michiel de Ruyter die vandaag de dag in- en om Hellevoetsluis te spotten is. “Ik nodigde hem uit in mijn thuisstudio. Zo bizar; staat ineens Michiel de Ruyter voor je eigen voordeur. Totaal uit context! Het grappige is dat ik nog steeds niet weet hoe hij er in het echt uitziet, hij kwam in vol ornaat naar de shoot!”

Kaat wekte dagen aan alle details in het beeld dat ze maakte voor 400 Jaar Haven Hellevoetsluis. “Ik vond het heel leuk om nu eens iets hier te doen. Dat geeft me een bijzonder warm gevoel!”

tekst en beelden: gemeente Hellevoetsluis

Koe alsnog op de cover van Focus magazine

Cover Focus september 2021

Een mooi verhaal met een eind goed al goed voor deze koe.

Voor mijn boek Made in Holland zocht ik lang naar een koe met de beste looks voor de cover van mijn boek. Ik noemde deze koe dan ook mijn covercow. Na een dagje fietsen in Zeeland vond ik haar uiteindelijk gewoon in mijn eigen dorp op het eiland Voorne Putten. Toen deze knappe dame gereed was vond ik haar toch niet geschikt voor de cover. De covercow vertelde niet mijn reis door mijn cultureel erfgoed waar de inhoud van mijn boek over gaat. Zij kreeg wel een mooie pagina n. 11 in het boek met het verhaal over de making of van de serie Made in Holland.

Het verhaal symboliseert onze Hollandse traditie: maandag wasdag, haar titel is dan ook Dutch Mondays.

Toen Focus Magazine mij vroeg of zij op de cover van de september 2021 uitgave mocht verschijnen hoefde ik daar niet lang over na te denken, deze dame was een geboren covercow model en kreeg alsnog haar moment in de schappen zoals eerder beloofd.

Terugblik op de expositie in de grote kerk

Een ongekend succes, dat kan ik direct zeggen nu de expositie in de grote kerk van Brouwershaven is afgerond.

Voor het eerst waren er maar liefst 26 van mijn werken op een locatie te zien. Deze magische plek is op zich al een bezienswaardigheid, in deze kerk met zijn lange geschiedenis en pure schoonheid kwam de expositie van in totaal 5 kunstenaars prachtig tot zijn recht. Ik kijk terug op heel veel bijzondere momenten en ontmoetingen. 5 dagen lang is de expositie druk bezocht en was de interesse voor mijn werken en de verhalen achter de beelden boven verwachting. Dankbaar voor de vele ontmoetingen van mijn familie en vrienden, social media volgers, oud deelnemers van de masterclass, kunstverzamelaars en collega’s die mij hebben bezocht. Het is allemaal overwhelming !

Heel veel van mijn kunstwerken hebben een nieuw thuis gevonden, dit blijft bijzonder wanneer anderen mijn werk omarmen en in hun huis willen zien.

[pp_gallery id=”2103″ style-id=”9476b053-0a18-4a8c-b9b0-ad9d401f16fd”]

Ik wil iedereen bedanken die de moeite heeft genomen af te reizen naar Brouwershaven, mijn mede kunstenaars /exposanten en vooral Eshter van Keulen die alles zo feilloos met haar vooruitziende blik heeft samengesteld.

Tot een volgende editie

Kunst kijken in de kerk

Komt dat zien!

Brouwershaven aan de Grevelingen, met zijn rijke historie, prachtige natuur en authentieke binnenstad met maar liefst 59 monumenten is deze oude stad op zich al een bezoek waard.

In de klassieke straatjes stijgt de Grote kerk boven de binnenstad uit. Een bijzonder mooie locatie voor een grootste expositie.

18 t/m 22 augustus

Hoop ik jullie te zien!

Nooit eerder hingen zo veel van mijn werken bij elkaar. Daarnaast zijn er nog 4 andere kunstenaars die mee exposeren. Verschillende disciplines, zo is er voor iedereen genoeg te zien.

Special edition available

Mijn kunstboek “MADE IN HOLLAND” is tijdens de expositie verkrijgbaar. Het is dagelijks mogelijk het boek te laten signeren en te voorzien van een persoonlijke boodschap, ook is hij voor de gelegenheid verkrijgbaar met de Art print Dutch Meadows.

Kaat Stieber

Kunstfotograaf Kaat Stieber uit Hellevoetsluis maakt schilderachtige werken geïnspireerd op oude Hollandse meesters en het surrealisme. Als voormalig kostuumontwerper ontwerpt en maakt ze alle outfits en decors zelf. Ze gebruikt moderne beeldbewerking technieken om tot unieke schilderachtige kunstwerken te komen.Door Vermeer geïnspireerd lichtgebruik en de Nederlandse landschappen, blijft ze steeds haar trots op de klassieke Nederlandse cultuur uiten. Een stijl die in zowel binnen- als buitenland wordt herkend en gewaardeerd. Zo bracht ze in 2021 haar eerste kunstboek “Made in Holland” uit. Vier jaar werkte ze aan een serie verhalen over een Hollandse jeugd en de Hollandse identiteit.

Haar werk wordt wereldwijd verkocht en geëxposeerd. Stieber won tientallen kunst- en fotografieprijzen.

DE GROTE- OF SINT NICOLAASKERK

UIT DE DERTIENDE EEUW

De Grote of Sint Nicolaaskerk is gewijd aan de heilige Nicolaas: de schutspatroon van de zeevarenden. De kerk is imposant groot en de geschiedenis ervan gaat terug tot in de dertiende eeuw, kort na de stichting van Brouwershaven in 1285 door Floris V. De kerk is nog steeds in gebruik en biedt tegenwoordig ook ruimte aan exposities en evenementen.

bron: brouwershaven.nu

Andere kunstenaars

Bart Ensing

Bart maakt kunst mét en ín de natuur. Zijn houtsculpturen maakt hij zonder vooropgezet plan, heel organisch, en dat is in het werk terug te zien en te voelen. Meestal zijn het, geabstraheerde, surreële, mensfiguren, vaak met imperfecties. De laatste tijd worden zijn sculpturen steeds spannender. Hij combineert de kleur van hout met zwart geverfde delen, wat de zeggingskracht van de sculpturen vergroot. Momenteel experimenteert hij ook met het aanbranden van sculpturen. Het doel is deze werken voor het eerst in de kerk in Brouwershaven te exposeren.

Esther van Keulen

Opgegroeid op Schouwen-Duiveland maakt Esther unieke handgevormde schalen, vazen en objecten geïnspireerd door vormen, kleuren en texturen uit de natuur, met een voorliefde voor het strand. Haar keramiek valt op door de organische vormgeving, het subtiele kleurgebruik en de eigenheid van de glazuren. Deze glazuren ontwikkelt ze vrijwel allemaal zelf. In de kennis die dat vraagt zit voor haar ook de uitdaging en de magie die het werken met klei zo aantrekkelijk voor haar maakt.

Hetty Blankesteijn

Hetty verrast je telkens met haar serene, intieme bronzen sculpturen. Ze verkent graag haar creatieve grenzen en is zodoende innovatief bezig, getuige bijvoorbeeld de transparante bronzen sculpturen waarmee ze in binnen en buitenland al veel waardering heeft geoogst. Inspiratie vergaart ze uit indrukken van alledag of uit materialen die ze tegenkomt in de natuur. Spelend bezig zijn, met de nieuwsgierigheid van een kind, op zoek naar de perfecte beweging en het juiste ritme in haar beelden: het is soms een eindeloze zoektocht, maar tegelijkertijd ook een uitdagende en avontuurlijke reis die telkens verrast en haar veel voldoening geeft.

Yvonne Broeren

Ruim 36 jaar woont Yvonne in Ouddorp aan zee. De zoute blauwe luchten en elk seizoen met haar vormen en kleuren zijn een grote inspiratiebron voor haar landschappen en zeegezichten. Gedreven door haar verbinding met de natuur, is schilderen een manier om haar gevoelens te uiten. Elk werk is een ontdekkingstocht, geïnspireerd door de energie en de kracht van de natuur, zoekt ze met kleur en textuur naar de abstract impressionistische vorm. Laag over laag worden de werken met acryl of olieverf en gemengde technieken opgebouwd. Naast het schilderen maakt Yvonne ook wandkleden van wol vilt.

Zomerexpositie 2021 bij galerie Sille

Het thema voor de zomerexpsotie van galerie Sille is dit jaar “DRAAI.”

Galerie Sille: Cirkels, lussen, dans, roteren en een vloeiend samenspel gaat men zeker tegenkomen. Een dynamisch thema dat zowel in vorm als in onderwerp uitgebeeld kan worden. Denk hierbij aan plaatjes draaien of een wasje draaien maar ook aan bijvoorbeeld wentelen en krullen. Het thema verwijst naar alles wat rond gaat of cirkelvormige bewegingen heeft.

Voor deze expositie maakte ik het eerste werk voor de serie Royal Blue. In deze serie is de behoefte meer met mijn handen te werken voor een 3d effect van start gegaan, dit geldt voor zowel de voorbereiding als voor het kunstwerk zelf. Voor dit beeld maakte ik 2 verschillende werken die later zijn samengevoegd, de ronde cirkel van de vis is in eigen atelier tot water effect gegoten en later op een draaiende cirkel gemonteerd. In onderstaande video is de making of te zien.

Om tot een spannende tentoonstelling op niveau te komen, hebben kunstenaars binnen hun eigen stijl een of meerdere topstukken gemaakt binnen het thema. De inschrijvingen zijn beoordeeld op eigenheid, originaliteit, kwaliteit. Het moet een vernieuwend karakter bezitten waarmee de kunstenaar het thema Draai heeft verenigd in zijn kunst.

De zomerexpositie start in het openingsweekend van zaterdag 12 en zondag 13 juni en loopt t/m eind augustus 2021.

Lees meer informatie op de website van galerie Sille